尹延元:行走在天地間的吟者
圍繞著對中國畫現狀的普遍擔憂,很多有識之士認為,當下中國畫缺乏內涵,不耐看是因為畫家沒文化,沒修養。更有一些人指出,中國畫要"正本清源,回歸傳統"--對此,筆者以為,現在的畫家缺少的不單是讀書,還有生活體驗和人生歷練。在由鋼筋水泥鑄造的城市花園中,吃喝不愁,衣宿無憂,迷戀紅塵,喜功、近利、煩急。缺少古代藝術家那樣耐得住寂寞與孤獨,與大自然為伴,以及深切體察民間疾苦和社會底層喜、怒、哀、樂的經歷。事實上,凡有杰出成就的藝術家多是從民間而來。比如齊白石、梁漱溟、啟功、黃胄等,而我們現實中的一些畫家,遠離社會現實,淡化了憂天憫人的情懷。創作者長期處于這種精神狀態中,豈不能不使人擔憂?
此外,現在的畫展評判標準和機制也存在諸多問題。那些畫得飽滿,復雜,纖細的作品容易得到評委青睞。久而久之,繪畫創作就形成了一種跟風投機的趨向,一種新的"八股"程式。這種趨向的形成既與當下消費文化的媚俗取向有關,也與評獎機制和操作方法不無關系。而真正有內涵的作品,是要需要人細細品味,需要透過現象看本質,通過對畫面形象的聯想、想象,體會其所包含的精神內涵和意蘊深度的。那些所謂"走馬觀花"式的評獎看到的只是作品的形式、視覺效果,很難顧及作品的內涵和深度。甚至,還出現畫家為一味應合評委心理,精心打磨一副畫的現象。得獎的僅是這一副畫,但這副畫無法體現創作者的整體學術,藝術水平。誠如著名畫家何家安先生所言:"我們的美術界當前需要有一個新的機制出現,一個能調動所有人的特別是精英人物的熱情參與的機制,一個能為真正優秀畫家提供平臺而非搞大規模群眾運動的機制,一個能夠有效保護民族繪畫健康發展的機制。"倘如此,中國畫才能有希望在。
總之,繪畫是一種文化積淀,最終靠的是深厚文化底蘊去吸引人們的視線,打動觀賞者的心靈,感動著并且感動著--任何人為的炒作和浮躁,都會事與愿違。(尹延元)
尹延元個人資料:
尹延元:字大元,1968年生,李苦禪大師故里山東高唐人。畢業于武漢大學中文系,曾用筆名雁飛、尹伊、易水寒等;師從國畫大家孫大石、季則夫先生,系職業畫家、美術評論家。出版有《走進畫家:尹延元》、《苦禪故里名家名作賞析(大觀)》數種。并多次應約參加各種國內、國際當代藝術展。現為山東國畫院高級畫師,中國水墨畫研究院專職畫家,中國美術家協會山東分會會員,"大地報"美術副刊主編。
其繪畫作品一改傳統文人雅詩 士情寄山水的審美格局,而將意 境拉入了現代普通人居環境,以書寫現代人的審美呼喚與情感訴求,構建了起樸實無華、自然清新的現代山水體系。作品用筆沉穩、蒼潤、幽邃而通透,剛正樸拙而氣象萬千,并透出一種可貴的和諧與純粹,與時下矯揉造作、徒有空洞套式的一類流行畫風判若天壤;展現出深刻的個人體驗、豐盈的美學內涵和對傳統的 認知。
責任編輯:麥穗兒



