盡管經歷了數十年蘇聯時期的分離，如今又面臨著經濟政治上的緊張局勢，莫斯科仍把自己定位為藝術前沿的中心。

俄語里面沒有表示“當代藝術”的詞匯——最相近的詞是“現代的”——但那并沒有阻擋莫斯科發出想要成為下一個世界當代藝術中心的大膽口號。

盡管經歷了數十年蘇聯時期的分離，如今又面臨著經濟政治上的緊張局勢，莫斯科仍把自己定位為藝術前沿的中心。下周，一座高端的當代藝術博物館即將在高爾基公園開放，莫斯科城市周圍也會開展一系列熱鬧的活動，包括莫斯科國際青年藝術雙年展——以發現東歐藝術新星而聞名——以及Cosmoscow藝博會，它們都是在9月份舉辦。

新的館長們讓古老的國立普希金造型藝術博物館、特列季亞科夫畫廊大大火熱了一把，在里面舉辦了一些國際藝術家的作品展，比如美國雕塑家亞歷山大·考德爾。藝術家自營的空間在莫斯科市內各地涌現——從一家釀酒廠改造的“溫薩佛德當代藝術中心”到前Elektrozavod發電廠里的藝術工作室。這些展覽通常都會吸引年輕的收藏家，而不是想購買名作的寡頭收藏者們。

莫斯科以前也曾嘗試過在藝術世界嶄露頭角，最顯著的是80年代中期“公開性”運動吸引了國際上策展人的注意。這場運動在1988年達到高潮，當時蘇富比拍賣行在莫斯科市內舉行了價值360萬美元的俄羅斯藝術拍賣會。但由于諸多原因——包括母語為英語的當地藝術家死亡，以及在倫敦已經興盛的外籍人士團體——阻止了莫斯科藝術的飛黃騰達。而且，最近的經濟衰退和盧布不穩定也是一大原因。

莫斯科市場仍然落后于紐約、倫敦和香港——是因為受烏克蘭動蕩以及國際上對俄羅斯的制裁影響，一些主要交易商不愿到莫斯科購買價值百萬美元的藝術品。

然而，新的藝術弄潮兒在大力發展莫斯科藝術，下決心要使俄羅斯成為一個必看的國家，而不是一架通往近年來藝術繁盛的中國等東方國家的天橋。

莫斯科現代藝術博物館已擁有15年歷史，其館長瓦斯里·賽銳特里稱，主導當今俄羅斯藝術復興的是國內的收藏家和藝術家而非好奇的門外漢。他表示，在過去四年里，該博物館每年的游客量增長了一倍，達到了40萬人次，而且大部分是俄語使用者。他說：“我們目睹著大家對當代藝術產生興趣的這一巨大轉變。”

責任編輯：麥穗兒