【雅昌圓桌】一拍在線油畫談:學院油畫的價值探索

李曉宇《姍姍》150x100cm布面油畫 2010

夏理斌《地平線》120x80cm2008年 綜合材料
夏理斌:關注自身的精神感受和個人表達
夏理斌: 我的個人創作基本上是在兩個點上。一個是自身的精神感受或者對于外界的感受和自己對精神的體會;一個就是在表達方面,實際上這兩個點一個是向內,一個向外,就是說表達的實際上是側重在畫面,如傳遞往外的一種方式,然后向內的話實際上基本是專業方面,無論是造型的功底、色彩的功底還是對材料的認識,繪畫本身的基本功的歷練。

夏理斌《佳佳》60x80cm 布面油畫 2006年
另一方面實際上就是對個人修養的吸收,無論是通過人生的閱歷還是書籍的閱讀,實際上是個人修養包括素養的一種提高,在這方面提高的同時實際上就是把內心與社會或者是歷史,我們說大一點宇宙也好形成一種關系,去感受外界的反饋,自身的這方面修養的提高和歷練同時那就需要去找到表達的出口。我如何通過我的繪畫,表達堅守、熱愛的學院油畫這樣的一種語言有區別的表達出來,這個表達的同時就要考慮我怎么樣的一種表達形式是最適合表達我內心的精神狀態的。包括英劍剛才也談到了,觀眾能不能看得懂也是我們關注的一個點,不是說市場角度。從我個人的一個觀點來說,實際上一個作品觀眾要叫好,專家也要叫好,那才真正的稱得上是一件好的作品,光是一個小領域,一個小范圍的作品叫好,那實際上還不是找到一個表達的最佳的切入點或者是最佳的一個形式,從這兩個脈絡出發,實際上我近期的創作也是圍繞在這幾個方面去下功夫或者做功課,在表達的一個方面,從我的畫面形式實際上是如何能夠更表達內心的感受的話,我無論是通過風景題材也好,還是通過人物題材也好,這個幾年內都有探索或者是不斷地在實驗的過程中間,因為風景也是我特別感興趣的一個題材,實際上作為中國的傳統繪畫來說,包括我們的人文精神里邊特別關注的是通過風景去表達我們自己寄情于景,實際我們中國傳統文化里邊特別重要的一個脈絡,認為也是在探討實驗如何在用西方的繪畫材料去表達我們中國的風景或者是說借景去抒發我自己個人的這種感受。無論是風景也好,還是人物也好,表達方式包括如何運用我的造型特點,比如說人物還是風景,還是一山一草一花一木或者是水,怎么樣用我自己感受到的這種色彩的角度去表達我的畫面,以及怎么樣去選擇更適合我的的媒材,比如說偏水性的還是偏油性的,還是水油混合的,這樣探索最適合我的方法。

張恒《執傘的女人 》畫布油畫 200x150cm 2015
雅昌藝術網: 張恒也談一談。
張恒:擺脫自然的痕跡去尋找繪畫性
張恒 :從我個人創作的經驗上來看應該是這樣,剛才我也在強調,其實每個人的作品他的面貌都首先來來源于他自己的氣質,從我個人的性格來看,我是比較偏靜的那種,但是我其實這個人是有點兒矛盾混合體,另一方面我又是一種有著某種強烈的表現主義的那樣一種傾向,所以我在處理畫面的時候我是力圖把這些方面給它結合起來。
首先第一點,我總是想擺脫一種自然的痕跡,這一點是我一直在追求的,就是怎么能讓一幅畫看起來更像是一幅畫,而不是某一個自然的一個再現,這是我所關注的。就是我刻意地會讓它感覺不那么自然,或者說是跟我們的視覺慣常的那個經驗產生某種很對立的那種狀態,在這個過程當中去尋找一種繪畫性,我的繪畫性不體現在你的筆法、筆觸或者是動勢,相反我會把這些東西完全壓縮,沒有筆觸,然后沒有動勢,什么都沒有,畫面靜得出奇,但是這里面蘊含著某種難以說清的張力,就是我力圖要找到中間那種狀態,看似很矛盾的這兩種不同的東西,我給它結合到一起去,所以我的這個色彩可能運用的就是很強烈,可以說是很強烈,這種強烈就是為了突出它的非自然的狀態,但是又把所有的東西都給模糊下來,沒有所謂的生動性的東西,這恰好是我們在上學階段經常會強調的,你這個得畫得生動,怎么畫得鮮活那些東西,但事實上藝術真是,他這里邊的規律性很多,不見得那個可能是我們在做學生的時候要掌握某種技術的前提條件下,可能那個就是一個標準,當你在自己創作的時候有可能你就會另辟蹊徑,可能原來作為一個很好的范本的東西,恰好對你來說就是一種束縛,而一個人的成熟或者說他的你要說是禁錮也好,就是他一定要打破某種曾經對你來說是真理的東西,你得突破它,然后重新建立一個體系,或者重新建立一個框架,才有可能走得出來,否則的話我們用一句古語叫泥古不化,總是讓人覺得你像誰或者說是你沒有自己的特點。所以說就是在畫面的語言上這是我的一個初衷,也是一種努力地去尋找的一個階段。在表達的內容上我一直是在關注當下,從這個角度來看我又是一個現實主義者,沒有把它放到一個什么虛無縹渺的一個背景當中去表現一種超現實的東西,這個現實主義完全,但他又不是一個現實當中的場景再現,我的現實主要現實在當下的一種狀態中,尤其是在中國,我們中國現在這幾十年的發展,在世界上的這種迅速積累財富使中國人的這種感覺在視覺上這幾十年的變化,套句以前很多人在說,在理論界有一種魔幻現實主義的小說這種文體,其實中國是現實版的魔幻現實主義,這個變化太大了,人心變化太大了,每個人我們從上學時候的天真無邪到現在在社會當中可能是倍感壓力,這些東西都是活生生的就擺在我們面前的,每個人以前我們說一個人他要轉世你得死過一回,你才能轉到下一個感覺當中去,但中國人現在你活著就已經轉世,可能十年當中你已經來回好幾回了,所以說這種狀態是我們在表達內容上,我更努力地去尋找當代人在這種社會和這種迷茫和困惑。就是內容和形式,基本上是這樣的一個,最近這兩年的繪畫在探索這個東西。



