國際藝術盛典 —— 第20屆春季廣州國際藝術博覽會，全面接軌國際，創造更具國際水準的藝術現場!

從長沙、南京、北京、新加坡到廣州，事業走向頂峰的時候，丹紅突然放棄高薪工作，轉而回歸初戀——藝術的懷抱。對于從小就喜歡畫畫的丹紅來說，單純的工作已經不能滿足她對生活的要求。她醉心于藝術，她說，藝術就是情人，要把自己最好的一面展示給他。自此之后，她覺得自己終于找到了棲息之地——藝術殿堂。

對于丹紅來說，繪畫是一種修行，背著畫架，帶著藝術氣息的臉，于世界各地游走寫生，這常人眼中充滿瀟灑的事情實際上是充滿艱辛與困苦的。但表面柔弱、內心強大寬廣的丹紅卻是覺得這種艱辛反而讓藝術的修行變得特別神圣。在藝術創作中，她用手中的筆，把觀者帶入一個豐富多彩的斑斕世界。在不知情的情況下，你絕對不會想到眼前的作品是由一位柔柔弱弱的女子所創。

丹紅是一個有靈性、有才氣、有思想又大膽敢畫的人。她認為繪畫最重要的堅持做自己，為自己而畫。在她的作品中我們可以讀到一種生命力的頑強，一種百折不撓、蓬勃向上、積極有為的頑強精神和人生態度。

如果說徐悲鴻以馬為代名詞，齊白石畫蝦已到了出神入化的境界，那么丹紅所畫孔雀必是她最鮮亮的符號。

孔雀開屏，驚艷華麗，色彩迷人，令人震撼。展翅的張力，碰撞的色彩，每一次備受震撼的丹紅都想通過自己的藝術語言去呈現出這種震撼。于是她不斷地嘗試，廢紙三千，終于有了基本的雛形。

丹紅的孔雀，身體依然抽象不見，真正動人的是靈魂所在，靈動的線條與靈魂之美讓她的孔雀升華了開屏之時的張揚的美與力量之美。

丹紅的潑墨滴墨法,將顏料用筆滴灑在畫布上，繪畫隨意之間隱藏著沖突的偶然效果，激情四射而且充滿了色彩的自由、張力和狂野。與美國畫家杰克遜路波洛克的“滴灑法”(drip)不謀而合，而丹紅認為國畫材料的表現比油畫更具神秘感，有油畫顏料做不到的暈染效果，那些意想不到的藝術效果就是國畫的魅力所在。有人感慨，波洛克屬于抽象表現主義繪畫大師，那么丹紅的藝術語言無疑也是大師的風范了。

附：丹紅簡介

黃紅，字丹紅，祖籍湖南，中國青年美術家協會會員、新加坡妙華藝術協會、新加坡美術總會會員。師從廣州美院花鳥方楚雄教授，山水張彥教授等名師。在研究傳統技法的同時大膽創新，其畫墨色淋漓，抽象中賦有靈動氣息，藝術語言表達獨特。2014年作品《綻放時代》入選中國第十二屆全國美術作品展覽。《民族頌歌》入選中國第三屆少數民族畫展優秀作品。作品多次在國內外展出并被收藏。

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