著名畫家焦亞新

焦亞新，1956年生，安徽蚌埠人，先后畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院美術(shù)專業(yè)，結(jié)業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院人物畫高研班。中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國國家畫院訪問學(xué)者、劉大為工作室畫家，安徽中山畫院副院長，安徽中國畫學(xué)會創(chuàng)會理事，合肥市書畫院專業(yè)畫家。

作品先后入選1977年《建軍50周年全國美展》;1987年《南疆前線全軍美展》;1998年《抗洪精神贊·全軍美展》(優(yōu)秀獎);1990年《第十屆全國版畫展》(銅獎);2001年《建黨80周年全國美展》(優(yōu)秀獎);2001年全國油畫大展;2004年《第十屆全國美展》;2006年參加中法美術(shù)年·中國美術(shù)家協(xié)會赴法國版畫作品展;2014年《藝術(shù)中國2014’中國畫名家走進聯(lián)合國藝術(shù)大展》;2014年南湖美術(shù)館---首屆中國畫名家邀請展;2015年《鐵的新四軍-紅色記憶經(jīng)典美術(shù)作品展》。2015年《墨韻嶺南—全國中國畫名家邀請展》。

獲安徽省美術(shù)展覽貢獻獎、金獎、銀獎，參與安徽省重大題材美術(shù)工程簽約創(chuàng)作;參加1997年、1998年北京中國藝術(shù)博覽會;1987年在安徽舉辦《焦亞新云南前線戰(zhàn)地速寫展》;2014年在安徽合肥亞明藝術(shù)館舉辦《焦亞新畫展》;山東美術(shù)出版社出版大型畫冊《焦亞新畫集》。

焦亞新2014年4月杭州扇面展作品

以技入境　寫意為本——焦亞新的人物畫創(chuàng)作

中國畫以寫意為特點，重在境界的營造、氣氛的渲染和筆墨美感的表現(xiàn)，特別是人物畫，在點、線、墨、色中力避了寫實性的逼真與還原，而以筆情墨韻與情思、意緒傳達為主，言說寫意的韻致與審美風神，并以特定的形式、圖像、文本營造簡潔、單純、含蓄與悠遠的整體感覺。

我們閱讀焦亞新的人物畫作品，撲面而來的便是意象的鮮活和氣韻的生動，他筆下的人物在注重筆墨質(zhì)量的前提下，無不表現(xiàn)為個性化、典型化和情緒化，并在多元因素的整合中體現(xiàn)出人性的光彩和生命情懷的贊頌。

母親的懷抱68×136cm 焦亞新作于2015年

焦亞新在藝術(shù)上的成熟，以及寫意人物畫的漸入佳境，顯然來源于現(xiàn)實生活的歷練與陶冶。作為當代畫家，他感同身受地體驗并領(lǐng)悟了當代文化語境下的審美趨向與走勢，以百年來“新中國畫運動”的責任與使命為已任，他自覺地關(guān)注現(xiàn)實生活，敏銳地觀察生活，在時代的進步中發(fā)現(xiàn)生活的新質(zhì)，善于捕捉現(xiàn)實生活中的積極因素，在“以小見大”中積累創(chuàng)作素材;不論他在軍旅生活時期的作品，還是在地方工作時的作品，其作品都在充滿激情的前提下，體現(xiàn)為一種認真、積極、充實與飽滿的精神狀態(tài)，努力表現(xiàn)平凡的勞動者、普通戰(zhàn)士等當代人的精神面貌，刻畫并描繪了一個時代的精神印跡。

焦亞新《藏族 系列》1

早期的《突擊隊長》、《支柱》等作品，不僅體現(xiàn)了畫家的審美取向和審美追求，還體現(xiàn)出畫家對主題繪畫的掌控能力與獨特的視角，盡管在題旨的闡釋中尚有某些局限性，但已見出畫家在寫意表現(xiàn)中的銳氣和鋒芒。畢竟有了軍旅的磨礪和錘煉，使畫家在“心無凝滯”中，漸向藝術(shù)的本質(zhì)與規(guī)律逼近，作品愈加從外在形態(tài)的表現(xiàn)轉(zhuǎn)向?qū)λ囆g(shù)本體的求索。因而，在《甘南藏民生活小景》、《回望》等一批作品中，人物意象、環(huán)境氛圍，更趨于詩意表現(xiàn)，同時也更趨于滄桑與獷悍精神的傳達。

心之祈禱 68×136cm 焦亞新作于2015年

這些作品，多以中鋒平直長線為主，輔以提按、頓挫、轉(zhuǎn)折，使其用筆多了書寫性和表現(xiàn)性，在線與皴擦、墨色相合之處，強化了筆的跌宕起伏與一波三折的美感;而在用墨之中，畫家極注意整體塊面與局部的統(tǒng)一關(guān)系，在干濕濃淡的變化與演繹中，見出墨韻的氤氳與神采，使作品形神兼?zhèn)洹�氣韻生動，充滿生命感與運動感。重要的是，一切優(yōu)秀作品，都必有悲劇成分的注入，都必有“重拙大”元素的支撐，我們看到焦亞新的人物畫創(chuàng)作，正是在筆墨技巧的品質(zhì)、格調(diào)中，營造了悲涼滄桑的畫面氣息，使作品意蘊更厚重、更深沉、更闊大。

焦亞新《藏族 系列》2

在小品畫中，亦能窺見焦亞新的詩意心境與趣味所在，在筆墨的灑脫與游刃有余中，仍可看出他在藝術(shù)上的自信。而且，我們從中亦能看到他心境的蒼茫和悠遠。

在“不似之似”、“熟后生”與“法無定法”中，焦亞新的認知不斷深入，視野獲得拓展，尤應(yīng)肯定的是，他在“以技入境”中，沒有陷入寫實誤區(qū)，在堅持以“寫意為本”中，成熟了自己的藝術(shù)形式、語言與風格。這是有目共睹的，也是他藝術(shù)之旅新的起點。

(作者徐恩存系著名美術(shù)評論家、《中國美術(shù)》雜志主編)

甘南瑪曲生活小景367×144cm 焦亞新作于2013年

砥礪姱修 磨礱成器——中國水墨人物畫家焦亞新寫意

焦亞新是我的戰(zhàn)友也是畫友還是鄉(xiāng)賢。很早就想寫寫亞新，未能兌現(xiàn)。有公務(wù)繁忙之由，更多的是太熟悉，好多方面都能寫，反而無從下筆了。聽說亞新出這本畫冊，要用一篇介紹文章，那么，我就當仁不讓了。

借用當下一個既時尚又時髦的詞“任性”來表述中國人物畫家焦亞新，太貼切不過了。

焦亞新《藏族 系列》3

但是，焦亞新的任性是信仰的任性，是智者的任性，是艱辛的任性，也是擔當?shù)娜涡浴?/p>

他明白，繪畫藝術(shù)如同任何前進的道路充滿崎嶇坎坷，本無鋪滿鮮花的坦途可行，更無天真浪漫的捷徑可循。用他的話講，鮮花在理想的盡頭，不走或者少走彎道就是捷徑。所以，焦亞新的任性于藝術(shù)的道路是以冷靜、理性、科學(xué)與堅毅夯實路基的。

《羅漢 系列》1

彈指40余年，一路走來，他收獲了版畫、油畫創(chuàng)作實踐的累累果實之后，又在中國水墨人物畫領(lǐng)域鎖定目標，邁開堅實可靠的腳步。

一

2014年，焦亞新走進中國國家畫院劉大為工作室訪問學(xué)者班研修，研究方向正是他不棄不離的現(xiàn)實主義主題性水墨人物畫創(chuàng)作課題。

筆者以為，在遍地“大家”、“大師”，未動筆先遞“名頭”，怪相疊生，浮懆狼藉的書畫場上，畫家面臨各色人等與金錢的種種誘惑的現(xiàn)實背景下，焦亞新堅定不移地走現(xiàn)實主義人物畫創(chuàng)作，是一種回歸大道之擔當，也是一次傳承發(fā)展之探索。

十八羅漢367×144cm 焦亞新作于2013年

焦亞新非常珍視這個機會，只有惕勵鞭策、從善如登、不斷向上，才能完成當代藝術(shù)家的文化使命與社會責任。進入訪問學(xué)者班乃是一次內(nèi)省反觀的自我批判和自我改造。

正像預(yù)期的那樣，訪問學(xué)者班的課程安排不失為科學(xué)務(wù)實之舉和理性之光的閃爍。劉大為、任惠中、陳嶸老師循循善誘、親行親歷的授課、示范、講評，對焦亞新影響極大。焦亞新沉下心完成精細素描寫生，摳細節(jié)，磨質(zhì)感，拎線條，從基礎(chǔ)的元點捋出造型基本語言和程式。回顧過往，吐故納新，刷新套路。沉下身，去天津薊縣黃崖關(guān)長城腳下，到甘肅環(huán)縣孟家灣，臨內(nèi)蒙科爾沁大草原，為那些可親可敬的鄉(xiāng)親牧民百姓畫像，線條有了情感，皴法有了生命，墨色有了煥然生機。完成了近百幅水墨人物寫生和上百幅人物速寫。沉住氣，把理論知識與實踐體會上升到理性層面加以梳理，完成了《藝事雜談——水墨人物畫理畫法記要》和《中國水墨人物畫造型之我見》論文。他在論文中強調(diào)“解決中國水墨人物畫的關(guān)鍵是造型的訓(xùn)練和水墨意境的把握。而‘造型’至關(guān)重要。”進而以此為論點，又以系統(tǒng)性的邏輯架構(gòu)，循序漸進的解析寫實與造型、造型與構(gòu)圖、夸張變形與以形傳神的分論點，論證的過程里不乏與古人的對話，與自然的對接，與現(xiàn)實流派的異同，與西畫的映照，與體悟的融匯，許多處真知灼見，既有形而上之論，又得形而下之法，揭示了中國水墨人物畫的現(xiàn)實價值取向以及技法革新趨勢。

羅漢馴虎圖367×144cm 焦亞新作于2013年

誠然，正確的理念來自實踐的襁褓，同時有反哺于創(chuàng)作實踐。焦亞新結(jié)業(yè)創(chuàng)作《祈禱中的藏族老人》正是佐證。近乎對稱的構(gòu)圖，確立了沉穩(wěn)、靜謐和莊重的畫面氛圍，烘托出祈禱虔誠的主題。著藏袍的老人、飛來的蒼鷹和瑪尼石，寥寥幾個符號形象建筑了主題的整體性。值得咀嚼的是那些水墨線條勾勒皴擦點染的精準運用，筆墨表現(xiàn)力始發(fā)于造型的有效張揚，以及人物和其它形象的夸張取舍強調(diào)與弱化，已不再是畫得準畫得像的尺度，而是超越一般性的寫實意義，朝著以形傳神的境界騰飛，完成了一次由像到準再到真的涅槃。

焦亞新作品《鐘馗》

二

回首望去，焦亞新成長的過程布滿孜孜以求的詮釋。他之所以在藝術(shù)道路上走得堅實，與自己勇于和善于對學(xué)識作出階段性的歸零重啟不無關(guān)系。

告別少年時代，走進兵營。解放軍真是一所大學(xué)校，特別重視基層文化工作。一些有繪畫愛好與特長的戰(zhàn)士有機會被部隊集中起來搞創(chuàng)作。在那個知識凋零、文化貶值的年代，有一處平臺讓年輕人進行美術(shù)創(chuàng)作，是極為慶幸的事。那時我和亞新相逢相識，一晃幾十年過去了。這批創(chuàng)作骨干，填補了一個時代的空白，后來大多成長為軍旅畫家、專業(yè)畫家，有些至今作為中國美術(shù)界領(lǐng)軍人物活躍在畫壇上。焦亞新就是部隊培養(yǎng)出來的畫家。當然，起步之時，都是“業(yè)余美術(shù)創(chuàng)作者”，無論基礎(chǔ)如何參差不齊，統(tǒng)統(tǒng)從創(chuàng)作開始，是管你會不會走路，上場就是百米沖刺。大都是“在戰(zhàn)爭中學(xué)習(xí)戰(zhàn)爭”的辦法，學(xué)以致用倒置為用以致學(xué)。好在焦亞新基礎(chǔ)較棒，很快脫穎而出，次次有成果，年年得豐收。但是，進入高等學(xué)府深造，系統(tǒng)的接受美術(shù)教育和訓(xùn)練一直是他夢寐以求的愿望。1989年，他以優(yōu)異的成績考入解放軍藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系，在高泉、崔開璽、劉大為老師以及中央美院譚權(quán)書、王維新等名師指導(dǎo)下，刻苦學(xué)習(xí)素描、版畫、油畫、國畫技法。兩度春秋，學(xué)成歸來，已是部隊具有實力的美術(shù)創(chuàng)作骨干。

十二金釵 2016年作

本世紀初，焦亞新轉(zhuǎn)業(yè)到地方文聯(lián)成為專業(yè)畫家。這個時期，隨著改革開放，各種藝術(shù)思潮襲來，市場經(jīng)濟賦予藝術(shù)以有價交易機會多多。可以講幾乎每一位專業(yè)畫家都可能為一時間降臨的光怪陸離和深度顛覆顯得措手不及，不可置否。然而，這個時段是短暫的，有些人不假思索的選擇了迎合，藝術(shù)理想褪色了，甚至放棄了原有的價值追求，手中的筆墨色彩轉(zhuǎn)向了商業(yè)需求。

焦亞新任性于自己的藝術(shù)信仰和設(shè)定的美術(shù)理想，定定神，毅然到中國美院進修深造，把中國水墨人物畫作為再攀登的主攻方向。刻苦學(xué)習(xí)對于焦亞新是一種習(xí)慣養(yǎng)成，進而成其為生活方式。但是，對于已經(jīng)具有相當經(jīng)驗的他來說，每次系統(tǒng)學(xué)習(xí)都會存在痛苦的自我否定，割舍一些駕輕就熟的東西，騰出空間納入新的藝術(shù)營養(yǎng)。

印度女郎 2015年作

中國美院匯聚了一片造詣深厚的水墨人物畫精英，有著濃烈的治學(xué)理念和氛圍。焦亞新進入國美人物畫高研班，受吳山明、劉國輝等老師的影響非常大。又是一年半遁世般的鉆研，寫實為本，以形傳神，尊重傳統(tǒng)，講究法度，中西并蓄，合理汲取，等等畫理畫論建構(gòu)的科學(xué)系統(tǒng)注入他的腦際。他總結(jié)道：“在國美學(xué)習(xí)期間，對我來說，筆墨線條的運用是要克服的最大難題。在每天的水墨人物寫生訓(xùn)練中領(lǐng)悟了一些規(guī)律，同時臨摹山水、花鳥，練習(xí)書法。逐步對中國水墨人物畫有了較深入的認識，在理性與技術(shù)層面上完成了一次質(zhì)的飛躍。”至此，焦亞新作品的面貌煥然一新，洗練凝重，渾厚典雅，寫意傳神，氣韻生動。

冷艷的埃及女人 2017年作

當然，不可忽略的是焦亞新的成長得益于兩個并重，那就是“讀萬卷書，行萬里路”。

這些年來，他帶著向往上路，向自然問道，向生活討教，一支筆記錄見聞，畫下大量的速寫，積累現(xiàn)實生活提供的藝術(shù)創(chuàng)作素材，同時從中悟化提煉藝術(shù)思想與創(chuàng)作理念的養(yǎng)分。在讀書與行路的結(jié)合上，做透了相互轉(zhuǎn)化，互為輔成的大文章。

好的畫家總是造型能力與學(xué)識修養(yǎng)集于一身者!

大蜀山水墨寫生作品

三

循著焦亞新成長的軌跡不難看出，從他起步美術(shù)創(chuàng)作之時，從不自覺到自覺地選擇了一條現(xiàn)實主義的創(chuàng)作道路，而且始終以一貫之，是一位斬獲頗豐的現(xiàn)實主義畫家。

他曾經(jīng)寫道：“我被這神秘雄渾厚重的氛圍所感染，心靈受到了巨大的震撼，……因激動而升騰起來的創(chuàng)作欲望讓我徹夜難眠。”這種人性與事物的心靈對撞所產(chǎn)生的激情與靈感，恰恰是一位畫家彌足珍貴的。直面生活，感悟生活，表現(xiàn)生活，引領(lǐng)生活，是現(xiàn)實主義畫家的共識和擔當。正是這種反反復(fù)復(fù)，周而復(fù)始的震撼，迸發(fā)出滾燙的創(chuàng)作靈感，才成就層層疊疊的畫卷。

焦亞新《高士圖 系列》1

焦亞新還是紫金山下一個新兵的時候，就參加了由南京軍區(qū)舉辦的美術(shù)創(chuàng)作活動，軍隊前輩畫家陳鴻志、姚于惠、趙光濤等老師把他引進軍旅美術(shù)創(chuàng)作的大門，一直在他們的言傳身教下搞創(chuàng)作。前輩畫家對美術(shù)創(chuàng)作價值的取向和態(tài)度，是正統(tǒng)和嚴謹?shù)模�畫槍畫炮畫軍威的現(xiàn)實主義創(chuàng)作思想，給他烙下深深的印記。

創(chuàng)作的版畫《齊心協(xié)力》就取材于他所在部隊的生活，入選全軍美展，繼而《大江重渡》又登上了中國美術(shù)展覽最高殿堂——中國美術(shù)館。這是他藝術(shù)創(chuàng)作源于生活、關(guān)照現(xiàn)實的源點，其后一發(fā)不可收拾，屢屢有佳作見于各大報刊和軍內(nèi)外美展。這些創(chuàng)作作品，是對軍旅生涯的真實記錄、藝術(shù)升華、情思展露，可貴的是這期間他經(jīng)歷了生活的錘煉和磨礪，筆頭功夫隨著思想而成熟，思維隨著繪畫能力提升而敏銳、開闊、深邃、強健起來。他的作品不再是滿足于現(xiàn)實事物的再現(xiàn)，或者簡單的表述，而是有了思考的凝結(jié)、達意的苛求、內(nèi)在的張力。尤其親歷南疆戰(zhàn)斗血與火、生與死的洗禮，他進一步加深了對現(xiàn)實主義畫家含義的理解。“戰(zhàn)地黃花分外香”，他于炮火紛飛、硝煙彌漫的戰(zhàn)場，畫了大量的戰(zhàn)地速寫，連續(xù)不斷地發(fā)表在軍內(nèi)外報刊上，鼓舞戰(zhàn)友。《祭》、《威震南疆》相繼入展全軍、全國美展。

焦亞新《高士圖 系列》2

焦亞新轉(zhuǎn)業(yè)到地方后，便把觸角放到新時代人們生產(chǎn)生活的現(xiàn)實里，以美術(shù)家獨特的方式，給予強烈的人文關(guān)懷。在他的筆下更多的是普通人的表現(xiàn)，歡欣、謳歌、激昂、同情、呼喚……，那些飽含深情的水墨運作，無論是高音還是低調(diào)都鑲嵌在時代主旋律的樂譜上。

他關(guān)切創(chuàng)立新中國的老戰(zhàn)士，選擇父輩的老照片里那一雙雙勝利就在眼前、充滿憧憬的目光，于是有了《難忘的歲月》。他關(guān)切建設(shè)和諧社會，許多次進入西域高原、甘南藏區(qū)，反映少數(shù)民族兄弟的生活，于是有了《家園》。他關(guān)切留守未成年人的成長，選擇村頭泥濘小路上背著書包上學(xué)去的小姑娘，又把象征性的綠柳置入畫面，于是有了《希望》。他關(guān)切社會的變革，屢次三番地走進農(nóng)民工，與農(nóng)民工一同經(jīng)受日曬雨淋，于是有了《突擊隊長》、《建設(shè)者》、《鋼筋鐵骨》。他關(guān)切世人牽掛的大事件，用藝術(shù)的形象再現(xiàn)抗震精神，于是有了《汶川搶險》。

戰(zhàn)火中的青春68×136cm 焦亞新作于2015年

美術(shù)家是以自己的作品講話的，尤其是人物畫家是以人的表現(xiàn)為己任的，作品是載體，承載了畫家的思想情感與意志。正因為如此，焦亞新源于生活的現(xiàn)實主義創(chuàng)作道路如不竭的生活創(chuàng)作源泉，奔流不息。

四

焦亞新是一位難得的匯多畫種營養(yǎng)注入中國水墨人物畫創(chuàng)作的既能寫實又善寫意的實力派畫家。焦亞新的版畫、油畫創(chuàng)作是很有建樹的，在相當級的美展和大賽中獲了不少大獎，有的還獲得全國美展銅獎。然而，轉(zhuǎn)入中國水墨人物畫還是具有一定的挑戰(zhàn)性。美術(shù)造型藝術(shù)各畫種間有各自的技法特點與要求，同時也存在著共通的規(guī)律。焦亞新認為，占有多畫種語言和技巧再追究水墨人物畫，未必是壞事，合理的汲取油畫版畫的營養(yǎng)也不失為創(chuàng)新發(fā)展水墨人物畫的良好途徑，由此形成有別于他人的語言因子。所以，在他的水墨人物畫作品里明顯呈現(xiàn)出中西貫通的成分。他在強調(diào)以筆墨塑造為主體表現(xiàn)得當兒，有意無意的將油畫里的造型結(jié)構(gòu)、版畫里的黑白灰和整體構(gòu)成運用到水墨人物畫中，既不失水墨人物畫的特質(zhì)又增加了表現(xiàn)力。從而形成具有現(xiàn)代氣息的新水墨人物畫的氣象。

徐海東護送劉少奇到新四軍江北指揮部90×200cm 焦亞新作于2014年

當然水墨人物畫創(chuàng)新的前提是把握以形傳神的本質(zhì)，尊傳統(tǒng)，師古今。他閱盡前賢的筆墨之跡，從顧愷之到梁楷再到任伯年臨讀再三，一幅《八十七神仙圖》就臨了多遍。注意汲取中國山水、花鳥的筆法墨法皴法水法，構(gòu)建以筆墨內(nèi)美為支撐的視覺藝術(shù)架構(gòu)。另一方面不放松速寫素描人體結(jié)構(gòu)訓(xùn)練，奠定精準造型的基礎(chǔ)。他曾經(jīng)在自己的畫冊后記里作過類似于藝術(shù)自我設(shè)定的表述：“我所追求的水墨人物畫應(yīng)該是既有文人畫優(yōu)秀傳統(tǒng)中的審美觀念，又有形神兼?zhèn)渲v究科學(xué)的造型;筆墨線條有傳承，具有靚麗、淡雅、明快、透潤的外觀特點。”這樣一來，他的水墨人物畫在由必然王國向自由王國跨越的時空都大大的縮小了。近年來，在亞新的作品里明顯感到的一個變化，就是對對象的客觀表現(xiàn)加大了主觀意識與再造的比重。為自己的筆墨套上強勁的韁繩，使得筆墨按著作者本體的思想情感意識發(fā)力，達到了“物象”轉(zhuǎn)換“心像”的境界。

支柱120×18cm焦亞新 2008年作

最近，我在中國國家博物館展出的《鐵的新四軍·紅色記憶經(jīng)典美術(shù)作品展覽》會上，看到焦亞新的新作《劉少奇與徐海東》為之一振。這幅屬于重大歷史題材的主題性創(chuàng)作，構(gòu)思立意準確精巧，內(nèi)涵深刻。1939年，皖南事變，新四軍遭遇國民黨反動派背信棄義的暗算，黨中央指派劉少奇徐海東率領(lǐng)中原局機關(guān)，沖破日偽頑的層層封鎖，挺進皖東新四軍江北指揮部，加強黨對新四軍的領(lǐng)導(dǎo)，完成重振雄風，英勇抗戰(zhàn)使命。焦亞新摘取夜晚急行軍的鏡頭，意味潛在的一輪圓月高懸，富有代表性的皖東刺槐搖以著，兩位領(lǐng)導(dǎo)人帶著隊伍大步流星的走來。這就把事件場景表現(xiàn)典型化了，也是畫家傳神之舉。水墨表現(xiàn)形式契合了主題的要求，凝重而不失生動，在主要人物刻畫上沒有放過任何細節(jié)，運用了骨法用筆，線條多變，皴法嚴謹，和不厭其煩的點染，強化人物的個性與特定環(huán)境氛圍，特具感染力，使觀者仿佛融進其間，見證了這一歷史性的東進，向前，向前!

日新月異(160×160cm)2006年5月作

現(xiàn)在想來，古今中外大凡有造詣的畫家都具備一個共同的秉性，那就是鍥而不舍， 砥礪姱修 ，磨礱成器的任性!

(韓陽 乙未初夏于古廬州北門陋室燈下，作者系安徽省美術(shù)家協(xié)會理事、高級記者)

責任編輯：麥穗兒