皴擦點染締造新境——淺談胡寶利山水畫作的審美追求
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增大字體 另外胡寶利先生的山水畫面營構上，看似工致嚴謹但又在布陳上融入了個人對山水構圖的理解，融入了空間、光色、設計等等時尚藝術的元素，在山石的形體構成上透射出其精神思想的內質。常常傳達出一種幽深、清透的情懷和氣勢，在氣勢中熔煉一種飄逸、輕快的節奏，給觀者帶來耳目一新的畫面圖式。
胡寶利先生是在對傳統長期淫浸研究而走過來的山水畫家，但他的山水畫又能開拓出區別于傳統、區別于他人的筆墨新程式，呈現出忠實自然山水描寫，并與時代審美若合符節的畫面面貌。這當然與他是長時間的寫生，用真心靈接觸自然山水的體悟觀察有莫大的關系。以其《故鄉順峰》《祥云繞家山》《故鄉晨輝》等作品來看，峰巒林立或大或小、或近或遠，或險絕獨立、或映帶相接，境韻深遠，雄奇秀長。而《故鄉的太陽》中山野人家、荒林草木和諧相生，一抹紅日將山居人家籠罩其中，觀者身上也似乎傳來陣陣暖意，透露出人與自然的親和關系。所以若無對真山真水細致觀察，怎能在虛實相生的山水圖式呈現上給觀者如此“接地氣”的畫作樣式。
當然胡寶利先生的畫作也并非只是單純對自然山水的寫實描摹，而是突破了自然山水實景的框架，將他對于古代傳統和近代大師深入研究和學習的成果，匯聚自然山川、流水、樹木特點后的符號化筆墨呈現，同時這也是畫家秉承山水畫暢神達意、歌頌山河為表現目的筆墨展現。所以他的畫面呈現也往往超越了“真實山水”，具有其難以比擬的壯麗特征，其所傳達的也往往是真實山水難以呈現的文人浩氣。
總之我們能從他的作品中，強烈地感受到藝術家在山水畫作個性圖式、筆墨風格等的繼承創新上飽滿的激情，以及對當下世界的審美變化敏銳的觀察和對生命體的深沉體驗。因此從他的作品來看，其藝術審美是以“繼承為基礎，創新為目地”的追求。而胡寶利先生所繼承的傳統，則是中國畫在長時間的歷史發展中，推陳出新、海納百川的包容精神。他的“胡氏山水”畫境創造在廣泛的吸收中外古今優秀因素的砥礪鍛造中，鑄造了他枯筆渴墨、隨性皴擦的別樣藝術風格。而這樣的藝術審美追求，在冷靜的理性分析和浪漫筆墨揮灑中，所彰顯的正是這個時代昂揚的、明朗的、崇高的美。
畫家簡歷：胡寶利,1955年出生,祖籍山東萊陽。現為中國國家畫院專業畫家、藝術交流部主任、國家一級美術師。文化部中國少數民族文化藝術基金會美術委員會主任，文化部藝術市場評估委員會委員, 中央國家機關美術家協會副主席、全國人大人民藝術家書畫院副院長、中國少數民族美術促進會副會長、中國少數民族文化藝術促進會西山國畫院院長、清華大學美術學院特聘教授、首都師范大學美術學院客座教授。（責任編輯：麥穗兒）
