范曾積數十年之功，達到了現在的藝術高峰，然而范曾的藝術成就卻不可以此為限，以他今日之畫壇地位，猶自刻苦努力，在藝能上剛猛精進。近年來他在畫風上的變化，似乎已透露出變法的消息；這在中國畫前代藝術大師身上都不乏先例，遠的如錢選，近代如齊白石，他們為后世所熟知的典型面貌，都是晚年大變其法后的風格。
　　
　　不通過艱苦努力，僅僅憑借登高一呼，宣布主義舶來，望風者追隨景從，就算完成了藝術革命，如瞽者作樂，有人吹竽，便有人建鼓從之，聲勢由斯浩大。這樣來畫中國畫，是美術界曾經大為流行的風氣，頗類于紅衛兵搶了印把子，打江山便大功告成，招數已不新鮮。此輩人士對于藝術傳統，頗敢呵神罵祖，非圣謗賢，大有舍我其誰之概，對同在一個江湖上混事兒的同伙，則默守互不戳破的皇帝新衣規則，互相吹捧并大力轟抬。
　　
　　如果說上述人士的做法還徹頭徹尾地“淵源有自”的話，另一派販賣假洋古董的就更加等而下之了。八十年代以來，各種藝術思潮紛紛涌進，對于中國藝術家了解世界，開拓視野，固然功不可沒。但一般畫壇人士，既缺乏對于傳統藝術思想的自信，又難以深刻了解外來思想的文化背景，僅憑道聽途說的耳食之言、三流翻譯家的誤讀歧解、盲人摸象的片面之見，加之浮躁的功利心態，遂造出一個又一個的怪胎，而曰中國畫的當代成就盡在是矣，陳獨秀所謂“男女拆白黨演的新劇，和不懂西方的桐城派古文宗譯的新小說”（陳獨秀：《美術革命——答呂征》，刊《新青年》1918年6卷1號）。大可移而贈之。
　　
　　三、范曾的自信與中國畫的前途
　　
　　與多數“理論家”不同，范曾沒有匆忙對中國畫的現狀和前途做任何杞人之憂，他以自己的藝術實踐來論證事實，在一片嘈雜喧囂之中，畫家范曾態度超然，遺世獨立，用自己的繪畫成就來回答窮途末路論者和詭辭造臆說者，表現出驚人的自信。當然，這也是主義山頭霸權者流無法企及的高度。范曾不需要宣布什么“等于零”以聳動視聽，博取彩頭，也不需要占領什么主義幫派的山頭來嘩眾取寵，欺世盜名，范曾更不抱殘守缺，拾前人余唾而自我標榜，他只是堅守自己的藝術良心，嚴肅地、艱苦地探索前行。
　　
　　從總體的美術史意義上來評價范曾，他更象一個精神家園的守望者，尤其在一個荒蕪不堪的年代，這樣的守望不僅具有文化上的繼絕起衰的意義，更具有剛猛精進的文化道德意義。曾幾何時，古典的家園荒蕪了，人們離開家園，流浪四方，但家園之外沒有沃土，只有流浪者凌亂的腳印，而當流浪的人群成為盲從的大軍，人們便真以為他們的腳下有道路，這時，堅守者的寂寞與勇氣，是需要大智慧與大魄力的。
　　
　　更令人尊敬的是，范曾不僅僅是寂寞的守望者，他更是激烈的吶喊者；正是他不斷的吶喊，我們才能夠不時地向往精神家園。他提倡以詩為魂、以書為骨，就是堅持中國民族藝術的文化原點與哲學底蘊，他一以貫之地將其奉為藝術創造的圭臬，像一個孜孜不倦的指引者，在不斷地強調方向。
　　
　　這樣的聲音絕不是流俗的噪聲能夠淹沒、盲從者的狂亂所能動搖的。
　　
　　因此，我對中國藝術的前途堅信不移！（責任編輯/麥穗兒）

上一頁  [1] [2]