之前，筆者一直迷戀于風(fēng)光攝影的真實(shí)曠達(dá)之大美，迷戀于藝術(shù)攝影的精神意境之唯美，并由此引發(fā)內(nèi)心對(duì)寫實(shí)油畫的高度崇敬。

普通風(fēng)光攝影之美是大眾熟悉的、自然的、生活的，彌漫在我們生活的每一個(gè)角落，包括您的電腦桌面背景;藝術(shù)攝影則是源自生活又升華于生活的“理想主義”，這種美的享受是彌漫在我們的心間;寫實(shí)主義油畫之美則不僅是畫面的表象之美，更是對(duì)畫家用畫筆表現(xiàn)出高像素相機(jī)所成像之效果的嘆服。

看到于江先生的攝影作品，則是有類似在大型畫展中突然看到一幅超寫實(shí)油畫名作的那種感覺。這在攝影界是多么的難得，鶴立雞群，出類拔萃，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是言辭能夠表達(dá)。不知者必將把它當(dāng)作油畫來欣賞。

于江先生的攝影作品看似簡單，生活的每一個(gè)角落都可以為他“取鏡”：一個(gè)垃圾桶、一條小胡同、一間老屋、一個(gè)兒童……但是，在這些簡單的場景出來出其不意的視覺效果，卻非普通攝影家所能及。

縱觀之，筆者認(rèn)為以下四個(gè)方面的感悟不能不說：

一是于江先生的作品關(guān)注生活、反映生活又超越生活的攝影視角讓每一個(gè)普普通通的生活細(xì)節(jié)變成了“經(jīng)典”，你看他把普通而骯臟的“垃圾桶”也拍成了超級(jí)“藝術(shù)品”。真正詮釋了藝術(shù)的真諦——源于生活，高于生活。

二是于江先生的畫意攝影把攝影從欣賞性提升到了思想性的高度。畫意攝影的效果并不難，難的是在作品立意、時(shí)空把控等等諸多方面就在按下快門的那一刻賦予藝術(shù)家的思想，觀于江先生的諸多作品，都有一種在與一名勤奮的智者對(duì)話的感受。

三是于江先生的畫意攝影融匯了攝影與繪畫兩門藝術(shù)的精華，同時(shí)在繪畫藝術(shù)上又同時(shí)融匯了東西方繪畫的諸多手法，這跟于江先生從小積淀的扎實(shí)藝術(shù)功力和藝術(shù)修養(yǎng)是分不開的。這是于先生在思想性之外表現(xiàn)形式的一大突破，這一突破也必將成為當(dāng)今世界攝影界的一大突破。

四是于江先生的作品具有強(qiáng)烈的時(shí)代特征，無論是剛才筆者前面提到的“簡單化”也好，還是“生活化”，其核心都是其中蘊(yùn)含著鮮明的時(shí)代特征，這種時(shí)代特征不是具體的符合，而是一種精神。所以，老百姓都十分喜歡他的作品，無論老人、孩子還是青年人，都能在他的作品中找到自己的精神歸宿。

據(jù)說于江先生四月份在上海一個(gè)藝術(shù)博覽會(huì)上一經(jīng)展出就引起了不小的轟動(dòng)，觀眾好評(píng)如潮，我想已經(jīng)有了答案了。

祝愿于江先生畫意攝影世界巡展圓滿成功!

鐘文 于北京朝陽寓所

2013年5月9日星期四 晚

(作者鐘文：中國國家藝術(shù)研究院院長、中國國家藝術(shù)網(wǎng)總編輯、書法家、藝術(shù)評(píng)論家、策展人)

責(zé)任編輯：麥穗兒