在歷代畫(huà)圣中他覺(jué)得王雪濤，田世光的花鳥(niǎo)畫(huà)對(duì)他影響最大，尤其是在構(gòu)圖、色彩、結(jié)構(gòu)上，意境等使人遇到是一種幸運(yùn)，觀之是一種滿足，品之是一種精神盛宴。

    安宣東老師的作品，有的清新典雅、色彩明麗，營(yíng)造出一種唯美、浪漫的意境；有的色調(diào)沉穩(wěn)，絢麗空靈、裝飾性很強(qiáng)。有的則色彩強(qiáng)烈，但雜亂而又有序；有的小巧玲瓏，有小家碧玉的氣質(zhì)，所有牡丹畫(huà)都表達(dá)出作者熱愛(ài)生活，對(duì)美好的追求。

    欣賞他的作品，仿佛有一種穿越古代與現(xiàn)代、東方和西方的跨界之感，實(shí)乃一種美的享受。 藝術(shù)需要?jiǎng)?chuàng)新，只有創(chuàng)新才能發(fā)展，但創(chuàng)新的基礎(chǔ)離不開(kāi)傳統(tǒng)，離不開(kāi)歷史悠久的中國(guó)文化，這是一種藝術(shù)的辯證關(guān)系。正是由于他多年努力堅(jiān)持師法傳統(tǒng)，師法古人，師法自然，凝聚了自己的天賦、胸懷、人品、學(xué)識(shí)和修養(yǎng)，才練就了深厚的書(shū)法、筆墨功力，才能立足于傳統(tǒng)不斷地創(chuàng)新。其情調(diào)、意味也完全是中國(guó)式的，體現(xiàn)的是中國(guó)傳統(tǒng)的文化精神，突出的是中國(guó)畫(huà)的筆墨意趣。

    安宣東在藝術(shù)實(shí)踐中感覺(jué)到：現(xiàn)在生活紅紅火火，自董其昌后倍受推崇的淡雅恬靜的南宗藝術(shù)已不太合大眾口味，但南派的文人畫(huà)意蘊(yùn)又不能丟，丟之則俗氣。如何把南宗的輕柔與北派的剛勁傳統(tǒng)藝術(shù)合一，這是個(gè)新的重要課題。他便以牡丹為主體，試把水墨與重彩結(jié)合起來(lái)，努力創(chuàng)造出一種全新的古今融合，雅俗共賞的藝術(shù)視覺(jué)。 關(guān)于作品中大膽運(yùn)用色彩，安宣東說(shuō)，畫(huà)家應(yīng)該在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，而不應(yīng)該另起爐灶放棄傳統(tǒng)文化，不能只用西方那種理念進(jìn)行中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新，這違背我們民族文化的原則。他的畫(huà)作是在中國(guó)傳統(tǒng)的技法和筆墨語(yǔ)言的基礎(chǔ)上，加入西方的色彩繪畫(huà)理念，但所有的原料都是中國(guó)傳統(tǒng)的東西。“用傳統(tǒng)的筆墨，用當(dāng)代的構(gòu)成，來(lái)畫(huà)生活的感受。”安宣東說(shuō)，這是他對(duì)生活和畫(huà)作關(guān)系的認(rèn)識(shí)。 縱觀其作品不難發(fā)現(xiàn)，他將西方繪畫(huà)藝術(shù)的明暗、光影變化、色彩于質(zhì)感的表現(xiàn)手法，融入牡丹繪畫(huà)之中；他畫(huà)枝干自如，于轉(zhuǎn)折頓挫中充滿美感的律動(dòng)；他畫(huà)葉，多用墨，或濃、或淡、或干、或濕，渾厚華滋；他畫(huà)花朵，色彩斑斕，別具鮮妍典雅氣度。他筆下的牡丹如沐晨露，如沐春風(fēng)，仿佛是畫(huà)家用色彩的旋律彈奏出的一曲大自然動(dòng)人樂(lè)章。“淡妝濃抹總相宜 ” 中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)，看似隨意，其實(shí)每一筆一點(diǎn)都有構(gòu)思和設(shè)計(jì)在里頭，絕不隨意。每次作畫(huà)完全隨著當(dāng)時(shí)的心情、思維去畫(huà)，每幅畫(huà)的感覺(jué)都不一樣。當(dāng)然會(huì)有敗筆，安宣東說(shuō)真正達(dá)到“廢紙三千”的程度：稍有不到位的地方，肯定棄之紙簍。這種完美主義正反映了真正的藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)作品的高標(biāo)準(zhǔn)、嚴(yán)要求，絕對(duì)不敷衍塞責(zé)。

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