杜志宇——一個在寫實油畫中“尋夢的人”
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增大字體杜志宇，翰墨千秋藝術交易中心簽約藝術家，1984年9月出生于河北張家口，2006年畢業于河北大學油畫專業，2008年成立北京黑橋繪畫工作室，從事油畫創作，藝術墻繪等大型繪畫工程。2011年進修于中央美術學院油畫專業，部分作品被畫廊及私人收藏。
杜志宇
當各種新奇的藝術形式不斷出現，時尚成為當代生活中重要語言的時候;當人們更多的以即時的或放縱的方式對待生活與藝術的今天，有這樣的一個人仍在堅持著自己多年的理想，以所喜愛的繪畫方式表達著自己的情懷，懷揣著畫家的夢想，在夢想的道路上，始終堅持締造著屬于他自己的奇跡，并堅信這一方式具有恒久的價值和生命力。這是一個充滿活力的青年油畫家——杜志宇!
夢中樂園 （布面油畫）
翰墨千秋： 您是怎么與繪畫結緣的呢?在油畫創作過程中，您肯定付出了很多心血，在此過程中有遇到什么困難嗎?
杜志宇： 記得在很小的時候我就特別喜歡畫畫，也許是受家人的影響吧，一直畫到了今天，這些年也經歷了很多酸甜苦辣，剛畢業的時候甚至覺得前途很渺茫，但是我一直沒有放棄，還是堅持了下來。
泳 （布面油畫）
翰墨千秋 ：藝術不從專業的眼光來說，繪畫是一種享受生活的過程，只要注重生活的點滴，就可以畫出出眾的畫，您的創作靈感是都來源于生活嗎?
杜志宇： 是啊，藝術源于生活，也高于生活，所以我們必須要熱愛生活!就個人來講，我比較喜歡農村的一切，淳樸的人們，安逸的生活，快樂的童年等等，同時也會給我創作帶來更多的靈感!我著意于自己的真實情感再現，也就是說，我要表現的是我對事物的感受，而不是我所看到的視覺形象每當我拿起畫筆，就仿佛與大自然在竊竊私語，看著周遭的景色，我一筆一筆畫著，身邊的繁雜和浮躁漸漸褪去,只留下畫筆蘸著色彩在畫布上舞動的痕跡……
夢中的婚禮 （布面油畫）
翰墨千秋： 對于芝術家本身來說藝術成長是一個循序漸進的觀念轉變的過程，從技術上講，藝術家得經過一點一點地學習和摸索才能有所進步，能結合您自己談談嗎?
杜志宇： 作為一個職業畫家，學好技術是必須的，要通過刻苦學習，勤學苦練，一步一步的提高，冰凍三尺非一日之寒。我的觀念會隨著年齡和閱歷不斷改變，藝術表現形式也會有所改變和創新，但我有一個遵旨是不變的，那就是表達生活。
霾 （布面油畫）
翰墨千秋： 在有關風景油畫的主題創作上，您能說說您的采景方向是什么嗎?
杜志宇： 我采景的主要來源一般是原生態，古樸的農村，天然的山水，沒有喧嘩的大自然。
北方的雪 （布面油畫）
翰墨千秋： 面對對象寫生和對著照片畫畫是有著巨大差異的。從藝術史看，我們可以將與寫生有關的創作方式分為三種類型：一種是在現場直接寫生完成創作，第二種是回來之后修改寫生作品以完成創作，第三種是寫生回來后，參照寫生重起畫稿，最后在畫室里獨立完成。想問一下杜老師，您比較偏向于哪一種?
杜志宇： 第三種多一些，現場寫生之后，捕捉一些靈感，回來后到畫室精心創作。寫生主要是為了鍛煉用色彩和筆法，塑造各種不同景物的形體和質感的能力。理解自然景色由于環境、季節、時間等條件的不同，而產生豐富的色調和色彩關系。并掌握其表現規律技法，譬如畫煩瑣的草而言，漫山遍野全是草，要想畫好，面面俱到是不可能的，也是不實際的。先鋪大顏色，瞇眼看顏色趨向是偏冷還是騙暖，是偏玫瑰紅還是偏檸檬黃，適當加入其顏色。整體把握整體調整，鋪完大色塊再進一步深入。草與樹都是先鋪大顏色再點亮顏色即可。草與樹本質顏色趨向上有不同，草更黃一些，樹更暗綠，樹不能過于鮮艷。草的畫法技巧中，可主觀加入幾點亮色紅或黃，更顯生動，茂密樹葉中點幾筆天空的顏色，顯得有通透性，當然干畫法與濕畫法相結合，更加真實，在畫草最后部分可用干筆點亮色干掃畫面表現草的粗糙，更顯生動。畫樹先用大筆濕畫法樹的大形的色彩變化，再用中小筆穿插樹干，再找樹形小變化及刻畫細節。
長城 （布面油畫）
翰墨千秋： 寫實繪畫源自西方，具有久長的汗青和深厚的傳統。寫實繪畫在歐洲“文藝再起”時期得以強大，歷經500年的光輝，孕育發生了很多藝術大師、大師和藝術史上的不朽名作。您認為寫實油畫有哪些新的特點?
杜志宇： 我認為寫實油畫不是照片油畫，要高于照片，用藝術的眼光取其精華去其糟粕，藝術要有靈魂，希望寫實油畫要多一些文藝，精神，思想的因素。 寫實油畫只是刻畫比較細致而已,并不是和真實場景一致.畫面往往經過畫家的主觀處理,把明暗色調等進行主觀創造,其目的是傳達感受,表現感受.至于描摹的對象只是一個參照物而已.正因如此,藝術創造永遠不會被人工復制所取代,因為在藝術中,你可以控制每一個因素,利用他們表達自我.但照片只能是記錄.
誕生 （布面油畫）
翰墨千秋： 除了畫畫外，您平時還有其它的活動嗎?
杜志宇： 我喜歡京劇，平時喜歡聽聽唱唱，非常喜歡足球，喜歡梅西，特別支持中國隊打進世界杯，加油!
碟鶴共舞 （布面油畫）
翰墨千秋： 您認為市場這只“看不見的手”在油畫市場當中起著什么樣的作用?
杜志宇： 市場這只“看不見的手”在油畫市場當中起著越來越重要的指導作用，市場好了，油畫市場也會好起來!
夢中家園 （布面油畫）
翰墨千秋： 想問一下杜老師在您心里，對畫家和藝術家有個什么樣的定位?
杜志宇： 我覺得藝術家要高于畫家，藝術家的作品是高級的，有思想有內涵，而畫家卻不一定。藝術家具有較高的審美能力和嫻熟的創造技巧并從事藝術創作勞動而有一定成就的藝術工作者;既包括在藝術領域里以藝術創作作為自己專門職業的人，也包括在自己職業之外從事藝術創作的人。隨著社會文明程度的提高，參加藝術活動的人也將越來越多。為了適應社會不同層次、不同階級的藝術審美需要，于是便有了所謂嚴肅的藝術家類型和通俗(流行)的藝術家類型之分。這種現象廣泛地見之于各個藝術領域。
雪（布面油畫）
細“讀”杜志宇老師的畫，沒有千奇百怪的材料，沒有強烈的矛盾沖突，有的只是含蓄、陰柔。只是，在這些平實的畫作中，卻呈現出一種無處不在的美。一支畫筆，并不僅僅意味著一種技藝或是一種藝術行當，喜歡它的人，更多是把它視為提升精神素養和生活品質的美的精靈。杜志宇老師就是這樣一位油畫家。
獲獎經歷：
2005油畫《有鴛鴦的靜物》參加河北省“架上對話”油畫作品展，獲優秀獎，河北美術館展出。
2006油畫《遛早》參加保定市油畫展，于保定博物館展出
2007系列油畫《誕生》參加北京“夢幻與現實”油畫作品展，于北京798藝術區展出
2007《誕生》系列作品發表于《世界藝術》雜志
2009<<誕生系列>>酒廠國際藝術區不同空間展出
2009《誕生系列》于798思萊德畫廊展出
2010《誕生系列》于798旻谷畫廊展出
責任編輯：麥穗兒
