在全球藝術生態已呈多元化趨勢的語境下，王繼良先生是一位多方探索，多元實踐并固守中國文化種姓的藝術家，他不希望那古老民族賴以驕傲的傳統經典精神在他們這一代手中被遺失，而希望文化價值重建和水墨走向現代應該攜帶著傳統遺產一起獲得邏輯性發展，把它們一起融入流動不息的傳統之中，這也是王繼良先生在建立當代“水墨海洋新體系”的思想資源與活水源頭。
　　
　　海洋是他抒發情懷的載體，是借以“言志”的符號，是他藝術取向和審美理想的折射。看王繼良先生近年來的一批海洋畫很耐人尋味，其基本美感是中國畫特有的材質、技巧、美感的發揮，并融入了西方繪畫的塑造手法和近于寫實的構成，如作品《濤聲依舊》、《南海歸舟》、《滾滾長江東逝水》、《海魂》、《卷起千堆雪》、《浪卷銀濤》、《驚濤拍岸》等氣勢磅礴極富視覺沖擊力的海洋景觀，可謂天風獵獵、海山蒼蒼。說是中國畫，因為他使用宣紙以水墨、彩墨作畫，且將各種繪畫元素有機地組合在畫面上，相互生發、相互輝映，成為一個藝術整體，充分顯現了傳統中國畫的民族藝術特色，然而他的畫卻又不是傳統意義上的中國畫，他將“氣韻生動”融化在對海洋詩情畫意的創作中；他將“骨法用筆”融化在行云流水，縱橫交錯所形成的力度中；他將“應物象形”溶解在通過對客觀對象的取舍、夸張、想象提其基本元素后的重新組合中；他將“隨類賦彩”溶解在海洋畫的整體色調與色塊的構成中；他將“經營位置”溶解在點、線、面的平面構成和幾何形體的打散重組中；他將“傳移模寫”融化在對古今中外大師表現技巧的廣泛吸收和綜合運用中。正因為如此，我們看到他的海洋畫與傳統山水、人物、花鳥畫相比，呈現出一種新視覺體格的現代味、西洋味、傳統味。這種繼承和創新必然會帶來新的生命力，進而使他獲得了學術界的廣泛認同及收藏界的追捧！
　　
　　畫家為表現2008北京奧運會，中國人民對世界各國賓朋相聚首都北京的喜悅心情，為凸顯泱泱大國之“國色氣韻、盛世和諧”這一繁榮昌盛的氣象，他還特意創作了兩幅大海，以《遠航》象征偉大祖國文化復興的自信與美好的明天，而《海魂》則象征著人類文明生生不息的生命之源。他善于調動一切藝術手段和繪畫技巧來營造心中對祖國的愛，來實現藝術家擁抱奧運宿愿的情感。王繼良先生對祖國的愛不僅反映在作品上，更反映在他對社會慈善事業的支持，對下一代兒童的成長關愛上，（第三屆中國慈善活動日捐贈了一幅海洋繪畫作品，鑒于王繼良先生的人格魅力及海洋畫領軍人物的地位，當場這幅畫就被一位國際知名電影人以30萬美金的價格買走，而繼良先生將賣畫所得全部捐給組委會用于慈善需要），以及用不同的形式繪畫為地震災區汶川人民的捐贈上，面對社會在特殊時期的需求，這位出自革命家庭的藝術家總是首當其沖，據相關媒體透露，王繼良先生近些年為社會捐贈畫作累積價值已超過千萬，以致很多網友紛紛在網上留言對王老師的畫格與人格魅力贊同有加。
　　
　　理行雙證 再造筆墨見真純
　　
　　在王繼良的畫中，一般意義上的標識、知識、記志等各方面的干擾被降至最低程度，那些學問、修養、情感等方面的賣弄與夸張也難尋蹤跡，他只是用極通俗的題材來做藝術的載體，緊緊抓住了筆墨這一語言體系，深入到“體悟”這種文化特有的認識境界中。他以莊禪哲學精神為依歸，將單純化成了一種氣象表現出來。可以看出，這其中包含了他對許多前代繪畫大師的借鑒學習，也包含了他對自己多種嘗試的舍棄，還包含著他對多種中國畫語言體系，例如書法、詩文、篆刻等語言體系個性化的追求。
　　
　　關于對傳統的繼承和發展，清代的王翚根據自己的體驗，曾做出這樣概括：“以元人筆墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成”，如果不作狹隘地理解，繼良先生就是這樣的集大成者、探路者。不過，與包括王翚在內的古人有所區別的是，由于價值觀念、文化語境和藝術追求的不同，在王繼良先生的作品中，有著古人所不曾具備的現代意識和現代色彩。這種現代意識和現代色彩，包括對傳統的筆墨做出新的闡釋，對傳統的繪畫圖式進行重組和改塑，以及將傳統的藝術精神置于現代社會的文化背景之下，進行不無當代意義的解讀和關照。理行雙證的繼良先生以嶄新的面貌拓展了傳統文脈與當代精神的意義空間。
　　
　　正如日本前首相竹下登在九十年代初來華訪問，收藏繼良先生的海洋畫作品時評價說，那是他目前為止看到的最震撼人心的極具東方視覺美感的水墨藝術，并深情地說:“你用書畫藝術語言打破了民族間的界線，為人類文明的發展提交了一把對話的鑰匙。”中國著名作家、原文化部副部長周而復曾評價說：“王繼良不但開創了屬于自己的一方藝術天地，在當代畫壇找到了自己的位置，還為我們中國書畫學術精神的建構起到了帶頭作用，在我們文化藝術界，他是一個可以隨時將自己的成功及經驗奉獻給同仁及社會的人。”著名美術評論家徐恩存曾有評：大海特有的渾然、蒼茫、壯闊、浩瀚及其神秘莫測與不可知感，都在點、線、墨、色的歸納，概括與整合之中得到有力的顯現，作品是畫家心靈的投影，我們在王繼良的作品中，看到的不僅是藝術表現的自然奇觀和鬼斧神工，也看到了畫家那海洋般的胸襟與情懷。著名美術評論家丁正耕在《傳統藝術的光輝》中也曾評價說：“王繼良在充分掌握傳統技法的基礎上兼收并蓄當代藝術和西方藝術知識，他的探索已對中國傳統藝術起到積極影響作用”。無疑王繼良是一個有社會責任的畫家，一個有益于人民的藝術家，他已然在努力準備用自己優秀的精品力作、山水佳構去感染人、慰藉人。
　　
　　中國畫與西方繪畫的一項最重要區別，是前者重精神性的文化內涵，后者重物質性的視覺效果。中國畫的精神性文化內涵，主要體現在兩個方面；一是在表現內容和畫面意境上，堅持詩意化追求；二是在表現手法和繪畫語言上，堅持書法性用筆。關于書法性原則，王繼良先生通過自己的筆墨，給予了出色的回答，而在詩意化追求方面，繼良先生也通過作品的意境給予了充分體現。我們看他的畫，無疑是充滿詩意的。在畫家的筆下，無論是峰巒疊嶂的煙霞林川、瀟湘八景般的漁村夕照，還是林麓蓊郁的泉石之景，抑或是變幻無窮、亙古如斯的海洋風情，皆有著濃郁的詩的情趣和詩的含蓄、雋永、靜謐、空靈，有著令人遐想的象外之趣。如近作《野釣》、《雪靜樺林》、《濤聲依舊》、《溪山清遠》中可以覺察出這種象外之趣，即是詩的因子和詩的元素，或換言之，也就是中國畫的精神性文化內涵。畫史顯示，重游林泉，親近自然，恢復生命的疲頓，擺脫塵世的困擾，是中國傳統山水（水墨風景）畫的一項重要功能。從這一層面上理解，中國的水墨畫并非是消極的，而是有著調劑身心、保持精神純潔和健康的積極意義的。這一點，在今天物質文明高度發達、精神文明相對缺失、生態環境惡化人口急劇增加，人與自然界之間的和諧被嚴重破壞的背景下，顯得更為突出，而我們觀王繼良先生的新水墨世界，也恰恰相反，那詩人氣質般精神還鄉的藝術訴求，永遠的山林之戀反映出當代人向往東方文化精神中天人合一、重歸自然的理想和情愫，從而凸顯出他極富創格意義的“水墨風景畫”的文化美學價值。

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