大學生藝術品是否該向市場看齊
“對于大藝博而言,作品定價往往是根據作品的成熟度、藏家的興趣、學生創作所花的精力進行判斷。這個價格也只是主辦方將其推出市場所作的一個試探。”胡斌說。
據主辦方介紹,大藝博的展品價格正在逐年提升,今年已從前年平均每幅12000元漲到將近14000元。然而,這些畫作的價值與價格是否名實相副,也引起了一些市場人士的質疑。有參展觀眾表示,非理性的“掃貨”現象在展場內還是時有發生。
“大藝博希望通過這種方式挖掘本土市場,激發普通市民‘撿漏’的心理,學生作品的價格也會跟隨市場水漲船高。”
本土市場也會反作用于大藝博的取向。與京、滬等地相比,廣州向來對當代藝術反應冷淡。有藏家期望,大藝博能拉近觀眾與當代藝術之間的距離,提升廣東藝術消費群體的觀念。而胡斌認為,大學生藝術家始終屬于“弱勢群體”,離不開學校的扶持。而作為藝術教育重要組成部分的美術館,也應更多參與到當代藝術的推廣上來。“只有整個社會對當代藝術的認識水準提高,對優秀的作品產生消費與收藏訴求提高后,才能使青年畫家的創意真正為市場所接受。”
專家觀點
大藝博雖能讓普通觀眾對當代藝術產生一定認識,但優質畫廊的稀缺仍局限了廣州當代藝術的市場發展。廣州即使有好的畫廊,也很少關注本地的年輕藝術家,他們力量有限,很難進行長線培育。作為藝術教育重要組成部分的美術館,也應更多參與到年輕藝術家當代藝術的推廣上來。
—胡斌(廣州美術學院藝術管理學系主任)
大學生的作品總是難免在技法上有些青澀,但與作品的主題相比,技術只是一個相對次要的問題。學生的作品必須學會“說真話”,即使說得比較“糙”,而不是迎合市場說“市場想聽的話”。學生的作品就應該關注學生自己的生活。藝術家應當以個人內心作為主導,而不僅僅是市場。
—黃廣怡(廣東第二師范學院版畫系教師)



