2015年6月27日下午三點(diǎn)，北京今日美術(shù)館1號(hào)館將推出李玉雙先生個(gè)展《自然而來-光編碼觀照下的風(fēng)景》，此次個(gè)展是為紀(jì)念李玉雙先生寫生創(chuàng)作六十年，展覽將從6月27號(hào)持續(xù)到7月12號(hào)。

自然的“光編碼”

李玉雙先生是藝術(shù)大師李可染先生的長(zhǎng)子，此次展覽是李玉雙先生藝術(shù)創(chuàng)作六十年來的首次大型個(gè)展。

展覽試圖向觀眾展示李玉雙先生一生的藝術(shù)探索，其中包含三個(gè)方面的含義：其一，憑借極高的藝術(shù)悟性和一顆純潔的赤子之心，李玉雙先生以“業(yè)余畫家”身份為藝術(shù)界注入全新的藝術(shù)氣息;其二，他一反常規(guī)、不受拘束、乃至“不合時(shí)宜”般的堅(jiān)持對(duì)大自然進(jìn)行寫生的藝術(shù)實(shí)踐，這種對(duì)主流的叛逆和對(duì)自然的熱愛值得當(dāng)代人借鑒與學(xué)習(xí);其三，他以特殊的藝術(shù)經(jīng)歷，即理工科出身從事繪畫創(chuàng)造，由此帶來的對(duì)藝術(shù)的全新理解方式，將科學(xué)與藝術(shù)合二為一的創(chuàng)造性壯舉。

觀眾將通過觀賞李玉雙先生四十余幅的油畫、水彩、綜合材料作品，及上百件速寫作品探尋藝術(shù)家解讀自然的方式與深意。李玉雙先生的作品仿佛一篇篇充滿情致的“生活隨筆”和“抒情散文”，在其描繪的景致中透露出他的心靈狀態(tài)。他是絕不肯介入到任何群體或流派之中的，所以這種描繪必然是獨(dú)一無二的，也是自然而然的。此次展覽的名稱即為“自然而來”，就是這個(gè)意思。

李玉雙先生修習(xí)理工科，有著很深的造詣，他借用理工科思維，在藝術(shù)中創(chuàng)造出“二維光編碼”的感知系統(tǒng)，將其應(yīng)用于繪畫實(shí)踐，自如地表達(dá)對(duì)自然萬物的感受。展覽在結(jié)構(gòu)上以“光編碼”為線索，貫穿于各個(gè)章節(jié)之中：首先，《什么是光編碼》作為開篇，是對(duì)李玉雙先生藝術(shù)創(chuàng)造的整體詮釋。他擺脫了對(duì)“形”的依賴，直接觸及自然萬物的本質(zhì)，形成了專屬于自己的“光編碼”畫法。第二章節(jié)《看見光編碼》，用大量筆記和速寫手稿，再現(xiàn)出李玉雙先生發(fā)現(xiàn)“光編碼”的過程。最后一個(gè)章節(jié)是《光編碼之法》，將展示李玉雙先生在“光編碼”體系下的創(chuàng)作成果。

不拘一格、天人合一

觀賞李玉雙先生的作品，是一種生命之美的享受。他喜歡畫林間小路，喜歡畫樹，這些都是李玉雙先生熱愛自然的表現(xiàn)。他把自己的感情融入到每棵樹、每片葉中。他的作品特點(diǎn)是構(gòu)圖上滿且密，以點(diǎn)彩入畫，輕松而又靈動(dòng)，層次多、不凝滯，有一種活潑跳躍之感。他強(qiáng)調(diào)繪畫中將客觀自然與主觀感受相互結(jié)合，下筆明確，絕不拖泥帶水。他的很多作品是接近“抽象”的，更多的則保留著具象寫實(shí)的特征。

李玉雙先生近期作品是大膽創(chuàng)新的，他打破了中西界限，融合水墨與丙烯顏料，創(chuàng)作出大量的新水墨作品。在他看來，中國(guó)畫和西洋畫仿佛以不同路徑登山的兩個(gè)孩子，早晚將殊途同歸。他就這樣身體力行著，實(shí)踐著藝術(shù)的探索。草木皆為利刃，為的是捕捉到藝術(shù)的光暈，為的是回歸自然的天性。

李玉雙先生說，“希望人們看了畫能更加熱愛自然，投身于自然，保護(hù)地球環(huán)境，而不去破壞它。”他以一顆純凈的心觀察著自然萬物，當(dāng)大多數(shù)中國(guó)藝術(shù)家的作品都不可幸免的打上時(shí)代和意識(shí)形態(tài)烙印的時(shí)候，他早已超然物外，將目光投向宇宙和自然的本質(zhì)。身處現(xiàn)代卻保持一份靜默與孤獨(dú)，他的作品也因此透露出難得的獨(dú)立精神和珍貴的純潔品性，讓沉迷于浮華世界中的我們?yōu)橹�驚嘆。

李玉雙先生認(rèn)為，創(chuàng)作的最高境界就是達(dá)到天人合一，這是科學(xué)思維與藝術(shù)思維、客觀世界與主觀情感相互結(jié)合后的產(chǎn)物，在不知不覺中，創(chuàng)作又與古今中外的諸多大家諳合。他繪畫時(shí)是盤腿而坐，將畫紙鋪與地面，虛眼觀景，瞇目執(zhí)筆，蘸彩觸紙任其馳騁，通過自眼觀、達(dá)心中、至筆下的過程，將瞬間感悟到的靈動(dòng)，呈現(xiàn)在畫紙之上。這是畫家個(gè)人情感的宣泄，并由此體現(xiàn)出超脫于表象之外的質(zhì)樸。李玉雙先生就是在對(duì)大自然的不懈觀察與探索中，完成著他的藝術(shù)實(shí)踐。“上帝創(chuàng)造了大自然，我只盡力去模仿。”在科學(xué)思維與藝術(shù)揮毫的同步中，李玉雙先生如是概括自己的藝術(shù)之路。

藝術(shù)家簡(jiǎn)介

這是一個(gè)人在六十年內(nèi)不間斷的進(jìn)行寫生的歷程。時(shí)間積累到一定階段，寫生的意義就發(fā)生了變化，不再是簡(jiǎn)單的寫生，而是人與自然最直接的相處。在六十年每日流連于自然的過程里，畫家看到的自然就有了特殊的意義與價(jià)值。

李玉雙是山水畫大師李可染之長(zhǎng)子，這一特殊的身份使他的繪畫之路不同尋常。李可染觀看自然，描繪大好河山;李玉雙依然投畢生精力于自然山水中，但認(rèn)識(shí)到的內(nèi)容發(fā)生了很多的變化。自二十世紀(jì)初期李可染誕生至今，已經(jīng)一百年。在一百年間，人們觀看自然的方式仍然在發(fā)生著多樣的變化，描繪自然的方式也在延展著。這其中當(dāng)然印證著時(shí)代的變遷、文化的交匯;我們觀看整個(gè)世界，在東方與西方，這種自然觀與自然敘述方式的不同，意味著不同文化的差異與殊途同歸。如果選擇一個(gè)橫截面，那么在李可染與李玉雙的藝術(shù)世界里，對(duì)自然的研究與表現(xiàn)正是這段歷史的某種印證。

1935年，李玉雙出生于江蘇徐州，母親蘇娥為滬上戲曲名家蘇少卿長(zhǎng)女。李玉雙幼年即隨外祖父生活在上海，在三、四十年代中西方文化交融、充滿傳奇色彩的繁華城市，他不僅深受傳統(tǒng)文化浸染，更獲得了最初的西方藝術(shù)啟蒙。

少年時(shí)期，李玉雙與父親李可染生活在中央美術(shù)學(xué)院宿舍大雅寶胡同二號(hào)。在這里，他接觸到眾多當(dāng)時(shí)中國(guó)最具聲望和影響力的藝術(shù)家，他的創(chuàng)作之路，也始于此時(shí)。

但李玉雙并沒有在這樣的環(huán)境里按慣常的程序成長(zhǎng)。他希望嘗試一條不同于父輩的藝術(shù)之路，即使在他早期的素描作品中，也能看到這種獨(dú)立不羈的追求。

1956年，畢業(yè)于北京機(jī)械制造學(xué)校的李玉雙赴上海交大造船學(xué)院進(jìn)修，之后分配到鄭州機(jī)器制造學(xué)校教授工程力學(xué)。看似與藝術(shù)背道而馳的求學(xué)和工作經(jīng)歷，卻造就了李玉雙與自然、藝術(shù)的一生之緣。1958年，李玉雙調(diào)至魯山。在生活貧困但民風(fēng)淳樸、景色靜謐的大山里，他以隱居山林的心情，全身心沉浸于自然之美，創(chuàng)作了大量以自然風(fēng)景為題材的水彩畫和速寫作品。直到今天，這些作品仍被藝術(shù)界人士認(rèn)為是不可多得的優(yōu)秀之作。

繪畫革命往往始于新的觀察方法的形成。1971年，理工出身的李玉雙開始研究人類視覺與藝術(shù)的關(guān)系，制作相關(guān)模型并嘗試視覺試驗(yàn)，逐步形成一套獨(dú)特的觀察方法和繪畫體系。李玉雙稱之為“光編碼”畫法。這是他不拘常規(guī)、獨(dú)立探索的成果，成為貫穿他此后藝術(shù)創(chuàng)作的指導(dǎo)思想。

展覽名稱： “自然而來-光編碼觀照下的風(fēng)景”

藝術(shù)家： 李玉雙

藝術(shù)公關(guān)： 百納藝術(shù)傳播

開幕式： 2015.6.27，15:00

展覽時(shí)間 ：2015.6.27—2015.7.12

展覽地點(diǎn)： 中國(guó) 北京 今日美術(shù)館 1號(hào)館