賞心悅目畫與書

——讀《東遠書畫精品集》

由泉州余寶林先生編輯的《東遠書畫精品集》最近在廣東出版香港發行。

本書最大的特點在于既有給人以審美情趣的丹青墨香，同時我們將看到光影能創造出奇跡，同樣，也使我們看到了陳氏自身所具備的豐富想象力和非凡創造力。

《東遠書畫精品集》收集了陳東遠先生93幅國畫。光和影一直是繪畫藝術的靈魂，是繪畫創作的基礎，沒有光影，繪畫也許只能是繪畫。光影效果的一致性，一直是陳氏所刻意追求的。他的光影所表現出的藝術效果完全是陳東遠的，他獨具個性地運用光影所形成的明暗變化、巧妙而自由地處理畫中復雜的明暗關系、充分利用光線來強化畫中的主題部分、有意地讓暗部漸漸地去減弱和消融次要的關系，魔術般地使明暗處理達到了與畫面主題相擁相融的戲劇性效果。光影始終是他繪畫中最為動人的因素，是他心靈感應的映照，也是他信念和情緒的顯像。我們甚至可以把陳東遠的用光藝術與現有所有中國畫大師善于光色變化作一番比較發現，陳氏第一個把陽光灑向畫面。西方繪畫藝術大師評價為在方法上，充滿外光的逼真性，在情感上，明確第一印象。他從直覺到直覺地慢慢作到把陽光分解為光線和光的成分，再通過他鋪在畫面上的虹彩的整體和諧去重新組合統一。他把光源色引入了中國畫，他追求的是光與色的互相滲透的微妙關系，如竹江圖等。

再如母子圖：在光影的巧妙運用上，使整個畫面產生出一種撼人的寧靜深遠的陽光喜劇氛圍，緊緊地把觀眾拉入畫面中參與進去，使觀者感到自己就是處于影中的第三人，在傾聽著處于光照下的母子之間親情與關愛。

這就是陳東遠的魔力。陳氏對光影的創造性運用與西方油畫對燭光的創造性使用有著異曲同工之妙，同樣地用光影變化創造了一種靜穆、一種深遠、一種神圣、一種人性的關愛。所不同的是：油畫用的光影使畫面產生一種內斂的藝術效果，讓觀者有種好像站在昏暗中的窗外，觀看室內燭光所產生的幽靜的光影氛圍。而陳氏的對光影的處理有著一種外展的包容性，他的光在畫外、在觀者所處的外空間之中，因此讓觀者在觀畫之時產生一種身臨其境的參與性，如書中山水畫作。陳氏對光影的研究與表現是獨具特色的。

陳東遠在光影與技法的完美結合所形成的藝術效果，僅從作品《竹江圖》上，就可以以一概全地作一番品味他讓毛竹處在光影對比關系的調度中，眾多毛竹以不規則的形式分布于畫面上，形成一種無序的動態感。為了避免畫中毛竹的竹干因亮度相同而產生雷同，他有意識地把許多竹葉處理虛化在中間色調中。他可以讓亮色塊的輪廓線在半暗處消失，用裝飾品上有節制的幾個閃爍的影陰，使整個亮色塊更加陽光明亮。整幅作品大膽巧妙的藝術構思，耀眼生動的光影使用，材質質感的技法處理，純粹的寫意方法，精彩的明暗對比，使繪畫的藝術效果達到了極限。

同樣，陳氏對繪畫技法的研究更是出類拔萃的。 如畫仕女圖，但他所描繪的古代婦女形象并非單純追求形體之美，而在人物的神韻。如《竹林九賢》，仕女畫得端莊秀雅，婀娜動人，眉目間顧盼生情。

再如《星星之火》，用濃墨勾出紅軍女戰士的眼珠，如光如神，面對星光閃爍，真有青春勃發之氣而無當今少女遲暮之感。

與人物畫相比較，東遠先生的山水則雄健潑辣，筆墨淋漓。如《秋趣》，

畫面構圖飽滿，層次井然。畫中小溪曲折潺緩，溪旁幽木悠然而立，林木深處瀑布隱然可見，山峰矗立，危石嶙峋，遙遙遠山直插天際，重巒疊嶂，云霧氤氳。此畫以朱砂著色，色艷不俗，重而不膩，華美秀麗，相得益彰，一洗青綠山水容易使人感到板滯的感覺，而賦予山水以生命和動感。朱紅點苔，使全畫顯得色彩斑斕，金碧輝煌。山水皴法疏朗自然，紅葉用筆松動精到，更見陳東遠在傳統山水畫方面所具有的深厚功力。

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