書法藝術是漢民族獨創的高雅藝術，是中華民族的瑰寶。釋延振的書法最集中的體現了中國傳統的美學思想，氣韻生動，形意合一，點線結合，虛實相生，筆墨交融，文采斐然。

釋延振，俗名雷振江，中國書法家協會會員，著名中醫師。釋延振出生在中醫世家，自幼仰慕少林功夫，拜少林寺方丈釋永信為師，學習金鐘罩、鐵砂掌等功夫。釋延振家學深厚，在少林文化的熏陶下，自幼隨師父修行習書，用功甚勤。釋延振酷愛書法藝術，將佛法的參悟融入書法藝術中，練功之余，他每天都要堅持練習兩到三個小時書法，數十年如一日，從未間斷。釋延振說練習書法能夠修身養性，培養我們堅持持有的做事，容易集中注意力，不會心煩氣躁，遇到大事不會慌亂，理智的去判斷事物。釋延振日復一日，堅持練習，書法作品中既有古典文化的傳承，又蘊含了自己獨特的風格特點。

一、氣韻生動

中國傳統藝術，尤其是書法藝術的最高境界是氣韻生動，要達到氣韻生動的表現，就必須要古法用筆，也就是說要寫出有彈性有力度的線條。毛筆是用狼毫等獸毛制成，具備尖圓齊健的特點，書寫得法，能產生剛健、遒婉、秀逸、凝重、流利的非常生動的表現。而且書法作品多采用墨汁書寫，色澤鮮亮而又沉著，干濕濃淡的豐富變化又會產生生動的墨韻，使書法線條的表現更加傳神。

釋延振說執筆要以意念帶肩肩帶肘腕豎掌平，五指齊力力注筆尖，這樣寫出的線條才能達到有力而不浮華。書寫筆畫要藏頭護尾，逆入平出，中鋒用筆等等。這樣筆劃才能達到均勻遒勁，而不妄生圭角。

用墨要濃而不滯、請而不弱、水墨相滲，達到墨分五色的生動表現。總之，釋延振的書法作品都灌注了作者的精氣神，體現出氣韻生動的高超的藝術境界。

二、形和意的合一

漢字以象形和會意為造字的基礎，每個單獨的字都是古人創造的寫意的造形藝術作品。

例如“德”字，道德品德的意思，由象形的“心”和“目”組在一起形成的會意字。從“目”上的直線表示視線，這個字以造型的方式暗喻了詞義，德不是外在于人的行為規范，而是心的道德自覺，由心靈的窗戶眼睛里流露出來的正直的目光，可感受到的品質。這樣，書法家在書寫這個字時，就會感受到寫意繪畫的美感享受，把這種繪畫感受造型和書法造型感受結合起來，就是完整的形意結合的書法感受。

三、筆墨交融的線形美

書法是以線來造型的，而線本身抽象出來，即具備了豐富的審美因素。線的提按頓挫、粗細徐疾、干濕濃淡、迂曲剛柔體現了音樂的廣闊的表現領域，其節奏、旋律把人引進了如詩如醉的優美的意境。釋延振說書法家在寫字時應心存意向，這樣筆下才能出現表情豐富、筆墨生動的線條美來。

四、虛實相生的章法美。

章法是指書寫作品整體的謀篇布局的結構法。首先有大的形成城式化的章法框架。書法作品，尤其是草書作品的章法一般為開頭加引手章組成的起手式，情感穩重充盈的前半程，筆墨自由馳騁、變化多端的后半程，然后是落款、印章組成的結尾。這種起、承、轉、合式的結構美，體現了中國傳統美學的一般法則——即太極圖式。

太極圖就是首尾閉合的大的S線型。S線是充盈著生命旋律的曲線，在自然界中不存在絕對的直線，一切有生命的事物都有曲線的表現形形態，而一切最優美的事物都有S線型的表現形態。這樣，S線的線形表現就是章法的實地美，而線包圍的空白表現就是章法的虛地美。虛實相應、剛柔相濟造成了書法章法的變化萬千、美不勝收的藝術效果。

五、詩書并茂的文采美

書法是書寫文字的藝術，雖然書法可以抽象地欣賞線條和結構美，但是對文字內容的把握，使我們的欣賞更為全面完整。缺乏文化，書法只是技術。文化是書法的內在氣質，缺少文化內涵的書法，往往沒有打動心靈的力量。文化在書法上的體現，主要在：所寫字的文化韻味，書法家的文學素養和文學的創作能力等。

大書法家都是具有高度詩文修養的文人學者。書法作品同時也是杰出的文學作品。比如王羲之的《蘭亭序》，既有“天下第一行書”的美譽，又是古代散文的經典作品，詩其字、賞奇聞，真是美不勝收！