藝術如何借力金融“藝術經濟金融賦能”主題沙龍在水木清美舉行

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增大字體作者：佚名來源：中國藝術品理財網發布時間：2018-05-07 16:20:23

2018年5月2日，由亞洲藝術品金融商學院、清華大學文化經濟研究院聯合主辦的《藝術經濟金融賦能——藝術+金融》主題沙龍在清華大學校內水木清美藝術中心隆重舉行。主題沙龍就當前熱門的藝術品金融話題展開討論，亞洲藝術品金融商學院創始人范勇教授主講,清華大學文化經濟研究院副院長李飛教授致辭，水木清美藝術中心負責人李懷生擔任學術主持，水木清美藝術中心藝術總監王宜梁女士致歡迎辭。隨后，圍繞著“藝術設計與藝術產業”、“藝術品金融與國家文化戰略”進行了主題嘉賓對話，《裝飾》雜志社主編方曉風教授、清華大學美術學院原副院長盧新華教授、北京清尚建筑設計研究院院長吳晞,清華大學展示藝術研究所所長洪麥恩教授、中國私募聯合會會長王連州、中國租賃業協會會長屈延凱、中國自貿區聯盟秘書長王海平、藝術家李天元等嘉賓先后進行了精彩發言。

精神消費時代的金融服務業創新

亞洲藝術品金融商學院創始人范勇

中國經過改革開放40年物質得到了極大滿足，已經進入了精神消費的階段。在這樣的歷史和社會背景下,從表外資產、美好生活與文化藝術+、精神消費時代的金融服務，說明藝術需要金融助力才能充分發揮藝術的真正價值。目前藝術品變現的流通大部分只是通過買賣，還停留在商品階段。藝術品的表外資產，例如歷史原因形成的文博資產中大量的珍貴文物、代表社會未來的當代藝術、需要傳承的非物質文化遺產、需要資源保護的文化載體、工藝美術、文化IP都需要利用金融來幫助和盤活。

美好生活也是一種經濟范疇，因為審美的需求提升了增量需求，帶動了經濟發展。如上海的K11、北京芳草地成功利用藝術帶動了商業經濟。藝術作品是滿足精神需要的終極追求，應該提供專業的金融服務來滿足大量的高凈值人群和龐大的中產階級對藝術資產配置的需求。

文化藝術產業發展的關鍵在于人才戰略，亞洲藝術品金融商學院致力于盤活存量表外藝術品資產，促進藝術品金融市場發展，培養藝術品金融復合型人才;指定中國在精神消費領域的核心資產定價權，參與全球競爭;致力于人類精神財富的保護和傳承。

主講人：范勇

經濟賦能文化，文化促進經濟

清華大學文化經濟研究院副院長李飛

當前人類社會發展的一個重要特點是，正從基于物質財富生產的“物質經濟”發展，轉向以精神和文化財富生產為主要特點的“文化經濟”發展。中國經過四十年的高速發展，已經具備較為堅實的物質基礎，而文化經濟領域將成為中國新的經濟增長源，文化復興也將為中華民族整體復興提供重要保障。近年，我國陸續提出“提高國家文化軟實力”、“堅定文化自信”的總方針，北京市作為首都也明確了推進“全國文化中心建設”的戰略定位和相關部署，文化經濟的專業性研究將為各級政府制定相關政策、履行服務職能提供必要的智力支持。

同時，伴隨全球加速從傳統互聯網時代邁向萬物互聯和人工智能時代，無論文學藝術、娛樂休閑、新聞出版、電影電視、教育體育、廣告傳媒等一般意義上的“文化產業”，還是更加廣義的、所有以文化要素作為創新源動力的其他產業，都將面臨新的挑戰、迎接新的機遇。在這樣的節點上，以經濟學、管理學方法進行的文化經濟研究，能夠為文化產業自身進化和整體經濟的“文化升級”帶來全新視角與思路，也將為各領域企業在“文化經濟”新時代的發展提供重要工具與戰略指引。

李飛致辭

藝術是人類文明的密碼

水木清美藝術中心負責人李懷生

此次論壇的出發點是為了響應國家文化經濟發展大戰略，積極參與推動藝術資產金融化、證券化的國家經濟文化的發展布局，論壇鏈接“藝術北京”活動的熱點，探索解讀諸如“美麗中國、美好生活、藝術金融、精神消費、設計藝術化、區塊鏈、藝術IP、藝術智能合約、藝術品線上交易生態化平臺建設、大眾美育、文化經濟”等方面的社會關注點。

人類生存的茫茫宇宙、大自然蘊含著無窮無盡的科學的、藝術的密碼，人類的生命進化和文明的發展共同締造了、演繹著人類所獨有的藝術，自人類文明初始，藝術之花就燦爛綻放、花開萬千。“藝術是人類生命的興奮劑，藝術是人類文明的密碼”。人類的文明群星在閃耀，點點星光時刻在撩撥著我們去尋找人類藝術密碼的情感沖動。對藝術的欣賞——既欣賞其內在的固有價值，也欣賞其作為一種人類精神表達的文化價值——幾乎是每個時代所共有的。

李懷生學術主持

藝術+金融：跨界融合，共享共榮

水木清美藝術中心藝術總監王宜梁

很榮幸能夠邀請來自金融機構、藝術機構、以及投融資領域、藝術金融領域的專家、學者共聚一堂，共同探討藝術品金融在未來發展的方向與趨勢。值此“清華正芳華”清華大學建校107周年校慶之際，由亞洲藝術品金融商學院與清華大學文化經濟研究院聯合主辦，水木清美藝術中心承辦的“藝術+金融”主題沙龍如約而至，意義非凡。秉承學院人文風范，締造藝術金融生態，希望在座的嘉賓、朋友跨界融合，共享共榮。

藝術，提升空間的文化符號

北京清尚建筑設計研究院院長吳晞

我們的企業除了做裝飾裝修工程項目，還涉及兩方面業務,一是設計，二是藝術，實際上都是屬于空間的升級服務。目前市場存在的問題之一，就是一般的開發商寧可把更多的錢花在高檔的材料，如木頭、大理石等，也不愿意花在藝術品上，因為他們可能認為不值，這樣造成的結果就是優秀的公共藝術難以進入大眾視野。任何空間，就目前市場需求來看，無論是消費的、商務的還是行政的，都一定要有文化符號，既然有需求就要有供給，我們的藝術家有能力，應該為社會創作和生產一些好的作品和產品，我們一定要做好這個工作，把藝術家創作的作品以適當的、符合時代需求的狀態推向社會、推向大眾。

吳晞發言

藝術市場，亟待權威價值評估體系的建立

《裝飾》雜志社主編方曉風

美國羅斯福新政時期，經濟困難，藝術家生活窘迫，依照政府公共項目指令，公共項目總造價的百分之一屬于藝術設計的份額，沒有想到的是后來的效果挺好。目前，美國已經形成了很好的文化管理機制，但當時他們面臨著一個很大文化難題就是到底什么是美。因此，通過美國國家的強制性舉措，使得美國形成了自己的文化特色。現在的公共藝術也基本是從這個基礎上發展起來的，當然現在除了政府的項目很多是私人投資的，但只要是公共藝術都是要進行招投標的，藝術家的作品要進入商場、交通樞紐等都有這個問題，這樣就形成了一個慣例——大眾審美和藝術家審美之間的關系。剛剛吳老師說到的問題，開發商不舍得花錢去配好的藝術品，只是當作裝飾，但現在成熟的商業模式已經不是這樣了。以澳門的米高梅賭場為例，空間內有大量的高檔藝術品，涉及雕塑、繪畫、玻璃還有影像多種藝術形式，這樣實際上也是商業上的一種很好的功能，就是對于畫廊來講，賭場成為了一個巨大的展廳，讓藝術家的作品和公眾有一個更好界面，同時也帶動了賭場的高消費，結果米高梅的消費明顯比周圍幾家酒店要高很多。因此，藝術和金融的結合從長遠角度來講是一件比較好的事情。國內的藝術市場基本上處于弱勢群體，弱的原因在于因為它沒有一個比較權威的價值評估體系為社會所接受。

洪麥恩(左)、吳晞(中)、方曉風(右)嘉賓對話

“金融賦能藝術”是把雙刃劍

清華大學美術學院原副院長盧新華

“藝術經濟金融賦能”是一個很大的命題，里面涵蓋了非常深厚的理論與實踐,值得研究、探討。中國改革開放40多年過來，整個中國文化藝術的發展，經濟的發展，特別是藝術經濟的發展我們都是有目共睹的。80年代初，每周六、日在太廟大堂里舉行“拍賣”，那時候就是個新鮮事物了。因為剛剛改革開放初期大家從溫飽型剛轉折，在這樣的大背景下藝術作為精神享用的一種產品對于大家就不用談了。再有藝術市場剛剛起步，大家對收藏根本沒有任何投資的概念，所以導致滿地是黃金卻無人問津。

隨著我國經濟日益發展，我們的藝術市場也發展起來了，開始是港澳臺來購買，大陸地區市場還未形成，后來國外理念以及團隊進入中國，國人開始知道藝術品是可以賣到很高價格的，但主要是畫廊在操作，個人基本是沒有的。直到90年代經濟發展發生了一個新的轉折，產生了第一個藝術高潮。所以說藝術的投資有一個前提就是在經濟條件非常充裕，作為精神享用的時候，你去尋找你喜歡的東西。隨著金融市場的快速發展，藝術市場被抬起來了。

藝術作為金融市場的一個產品，我覺得要慎用，“金融賦能”是把雙刃劍，既有推動藝術市場、藝術創作的力量，同時也可能對藝術家、藝術市場產生負面影響。藝術家急功近利，畫廊哄抬價格，甚至售賣贗品，這些都是問題。

我本人認為藝術投資的風險比較大，兌現的問題、拍賣行的問題、各個環節都會存在難以預測的風險。藝術品的確與房產等其他不能同日而語，因為藝術無價，所以投資空間無可估量。但是我想告誡大家，如果想急功近利抱金娃娃做藝術品投資要三思而行。