3月19下午，黃石的《墨潤乾坤》山水畫展在北京798大道畫院成功舉辦。

本次作品展示了黃石近來創作的小品山水和漢簡書法30余幅。黃石作品用筆靈動，常以書法入畫。用色秀麗，常不失渾厚。書法以漢簡行文，一派天真。

在當天的畫展中，中國收藏界號稱收藏達摩的太和藝術空間主人賈廷峰在接受采訪時給予很高的評價。

黃石先生山水畫中看到畫面形象的精神氣質，生動活潑，用筆用墨活靈，特點鮮明突出。也就是“形神兼備”，中國畫的要求，不僅要描繪出對象的形質，而且更重要的是表現出它的人文精神。

黃石先生的畫讓人看上去就感到寬廣，氣魄非凡。在“方寸之間見萬里”“氣象萬千”的氣度。

黃文強 又名黃石、號四明山墨客，現定居北京。先后畢業于北京京華美術學院、北京師范大學 、南京政治學院。進修于中國書協，中國美協，國家畫院，清華美術學院 。現為：文化部藝術發展中心專職書畫家、西北書畫院院長、北京京華美術學院教授，北京師范大學首屆山水畫高研班導師助理，文化部藝術發展中心林濤書法導師班助教，民建酒泉畫院執行院長、中國書協會員、甘肅書協會員，中國傳統文化促進會成員，中國藝術家協會會員，北京華夏文化交流促進會理事，徐悲鴻國畫院特邀書畫家。擔任多家畫院藝術指導及簽約書畫師。其作品多次獲得全國書畫大賽金獎 、銀獎，許多作品被各地政府，文化部門，星級賓館及海內外知名人士收藏。被收藏界視為當下最具潛力的書畫家。

黃石先生用筆，是中國畫特有的筆墨技法，骨法筆法。在他的山水畫中用筆用墨技法恰當地把對象的形態和質感表現出來。

他的畫有深度，一層一層，向遠延伸，無有窮盡的感覺。

黃石先生的山水畫根據畫面的需要，安排調匿形象，即通過所說的謀篇布局，來體現作品的整體效果。中國畫也是歷來重視構圖的，它要講究賓主、呼應、虛實、繁簡、疏密、藏露、參差等種種關系。

他的畫層次感鮮明。塊面分隔開，讓人感覺不同塊面，立即知道各個塊面之間的前后，左右關系。

黃石先生的山水色彩的應用恰到好處，根據不同的描繪對象、時間、地點，施用不同的色彩。中國畫運用色彩同西洋畫是不同的，中國畫喜歡用固有色，即物體本來的顏色，雖然也講究一定的變化，但變化較小。

他的山水畫中山石，樹木力求新，奇，怪，險。讓人有種新鮮感，兇險感。容易吸引觀眾，打動人。

淺絳山水，山水畫的一種。在水墨鉤勒皴染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。《芥子園畫傳》說：“黃公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，淺淺施之，有時再以赭筆鉤出大概。王蒙復以赭石和藤黃著山水，其山頭喜蓬蓬松松畫草，再以赭色鈞出，時而竟不著色，只以赭石著山水中人面及松皮而已。”這種設色特點，始于五代董源，盛于元代黃公望，亦稱“吳裝”山水。

黃石先生的山水畫往往在一幅畫中有"高遠"讓你體會山峰的雄健，感到山勢逼人，如身臨其境;有"深遠"讓你感到山重水復，深邃莫測;有"平遠"視野開闊，心曠神怡。他為了要達到這樣的效果，打破焦點透視觀察景物的局限，用仰視、俯視和平視等散點透視來描繪畫中的景物。一片湖光山色，茂林修竹，流水飛瀑，令人神往。接著是層巒疊嶂，山丘連綿。境界隨之一變，危峰兀立，棧道盤曲，凸現中國山川無比壯闊雄偉的氣概。隨著山巒盡處，江水蜿蜒而來，逐漸進入丘陵地帶，畫面也漸漸開闊。最后是一望無際的煙波，遠處平坡遠浦，漁舟搖曳;近處山村水廓，屋舍儼染，正是一派江南水鄉風光。全卷波瀾起伏，主次分明。山石不見鉤皴墨竹;水紋用筆纖細，一覽無盡。

黃石接受媒體采訪

文化部藝術開發部主任朱義對參展作品進行評價

賈廷峰在接受采訪時給予很高的評價

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外國友人觀展

責任編輯：麥穗兒