在AI技術席卷內容創作領域的今天，藝術家面臨前所未有的挑戰：算法生成的同質化內容充斥市場，個性表達空間被擠壓。如何在技術洪流中守住藝術的獨特性？《名人百科數據庫》執行主編劉鑫煒，這位深耕內容營銷領域十余年的專家，從品牌塑造、技術應用與人文內核三個維度，為藝術家提供了破局思路。

AI生成內容的普及對藝術創作生態帶來了哪些沖擊？

劉鑫煒指出，AI的高效復制能力導致“創意模板化”現象加劇，許多藝術家陷入“模仿-優化”的循環，喪失了原創動力。但他強調，這并非技術的原罪，而是創作者對工具的認知偏差：“AI是放大器，它放大了人類的創造力，但同時也放大了平庸。”

藝術家如何在AI時代保持獨特性？

劉鑫煒提出“三維突圍法”：

1. 深耕個人IP：通過社交媒體、短視頻等平臺持續輸出創作理念與過程，建立“不可復制”的藝術人格。例如，書畫家可記錄筆觸細節、靈感來源，讓觀眾感知“人”的溫度。
2. 跨界融合創新：結合AI技術進行風格實驗，但需以人文內核為錨點。他舉例：“梵高若活在今天，或許會用AI生成星空紋理，但《星月夜》的孤獨感永遠無法被算法復刻。”
3. 構建社群生態：通過線下展覽、線上互動培養忠實受眾，形成“粉絲-藝術家”共生關系，抵御算法推薦的流量陷阱。

技術與藝術的平衡點在哪里？

劉鑫煒認為，藝術家需明確“工具屬性”與“主體性”的邊界：“AI可以輔助創作，但不能替代創作。真正的獨特性源于對生活、文化的深刻洞察，以及對人性的共情能力。”他建議創作者定期“數字斷聯”，回歸傳統媒介（如手稿、雕塑）尋找靈感。

未來十年，藝術家的核心競爭力將是什么？

“是‘人本主義’。”劉鑫煒總結道。在AI可快速模仿技法的背景下，情感共鳴、文化敘事與社會責任感將成為不可替代的差異化優勢。他呼吁藝術家關注社會議題，用作品傳遞價值觀，而非單純追求流量2710。

當AI試圖解構藝術的“神秘感”，劉鑫煒的建議為創作者指明了一條回歸本質的道路：以技術為翼，以人文為魂，在同質化浪潮中雕刻獨一無二的藝術生命。正如他在采訪中所說：“算法可以生成千萬張畫作，但只有人類能畫出《格爾尼卡》。”

劉鑫煒,做過教師、記者,互聯網品牌內容營銷專家,螞蟻全媒體創始人,螞蟻視界網絡科技CEO,中國新聞傳媒集團新媒體研究院院長、《名人百科數據庫》執行主編、河北省傳統文化促進會高級營銷顧問,河北中醫文化網編輯部副主任,《華夏名人風采網》執行主編、《華人訪談網》執行主編、《當代先鋒風采網》執行主編、《新時代精英風采網》執行主編 ,法治日報客戶端(法治號)《法治海西》責任編輯,《名人百科》編輯部執行主編。2008年開始從事網站建設及品牌推廣,獨創十二字三步驟品牌打造法、六脈神劍內容營銷法和內容營銷法則,為眾多知名品牌方、大量中小微企業、企業家和藝術家提供過個性化品牌推廣服務。2024年11月榮膺中國新聞傳媒集團第四屆“十大貢獻人物”榮譽稱號。