孫娩兵，號晚繽，1951年生于成都，祖籍浙江湖州菱湖填，詩書傳家，自幼隨父習毛筆字和文史，這一愛好伴隨其一生，書法從大篆，漢魏碑書，乃至行草均臨習研究，2015年香港衛視曾專題介紹過學書歷程。六十歲后始悟樂天知命的道理并化為生活的態度，獲大自在，為了老得優雅活得快樂，2016年拜畫壇名宿鄒文正先生為師學習畫梅，幾年間孜孜以求不敢懈怠，畫梅以書入畫，尤重筆墨精神，專注于勢，求其韻，不斤斤于形，我深信藝術只承認一流，時間才能留住精品。

現為遼寧書畫院學術委員會委員，東坡書畫藝術研究院研究員、中國美網特約藝術家，中國非遺創新傳統人。

凜然傲骨話清絕

君子詠梅，嘆的是高雅，匹夫詠梅，嘆的是境遇，

士者詠梅，嘆的是風骨，國士詠梅，嘆的是史觀。

——陳雨光

梅風書骨孫娩兵

陳雨光/文

鸤鳩在桑，其子在梅。淑人君子，其帶伊絲。

淑人君子，德以為梅，這，是詩經的為風之美。至此，中國筆墨，有了千百年的為士之賦，慷慨之興。而風之民聲，雅之王樂，興之廟頌，一直是華夏的筆墨春秋。

梅，從巖叟、王冕、金農、吳昌碩到關山月，早己是山中宰相文，齋內家國情。

我說：君子詠梅，嘆的是高雅，匹夫詠梅，嘆的是境遇，士者詠梅，嘆的是風骨，國士詠梅，嘆的是史觀。

娩兵詠梅，有心之高雅，身之際遇，書之筋骨，胸之文絡。

我欣賞，正在于他為梅而詩，為書而歌，為風而骨，為霜而傲。

傳承、勵志、清健、塵絕！

凜然兮，傲骨話清絕，

美飛兮，千巖自崩奔。

這，

就是娩兵的為梅之美。

一、 以梅入書：凜然氣節之美

金石為聲、梅風傲骨，是娩兵寫梅的第一美感。

古講，以書入梅。而首先作為書法家的孫君，則以梅入書，他長期對梅觀、析、賞、傾，對梅骨格致的蒼、拙、枯、勁，頗有心得，故此，他或方筆金石，或剛鋒篆隸，為大氣而雄渾，為豪放而壯闊，所出線條，有抖動強烈，有粗細明顯，有激越浩然，只求真性情，只為大灑脫，只追但不羈。

老干成書，是有宋楊補之的開啟。娩兵承傳，也重碑帖之內梅為老干、書為梅風的傳統。那蒼皮斑剝的老干，在自然臨風中，真實而生動。娩兵以梅入書，注重形象與骨架的精妙，既不是刻意勁健的揮寫，也不放縱伸姿的潑辣，而是以物象形神備，不求曾在畫壇占主導地位的工整精細的勾勒書風，自成一種蒼拙枯練的寫意骨法，或主枝成勢，居懸崖而長呤，或破枝成局，形曲干而成歌，或鈄枝成格，向一方而為詩，老干梅書，風骨清標。

老干成書，離不開孤一并二，攢三聚五的法則。

這也是梅為書骨的傳統。

書之氣節，在梅論上首推凜然之美。既見其骨，不覺凜然，心形俱肅。

這是懸枝無畏生崖空的正氣與勁然。應該說，為梅者，首求老干正風，梅蒼、骨拙、老枯、格勁。

是呤是歌是詩。

夏完淳有句：英雄生死路，卻似壯游時。

不乞求自己有能力得到的東西，為一心目，舒筋展骨，是梅干為書的第一氣勢。

《忽憶白云映寒梅》，就是老干謀書局。先書主枝定大勢，再寫輔枝，破枝構成大局，再發細枝，枝枝相隨，中鋒側鋒順行逆回，隨勢自然，從粗到細，從濕到干，從濃到淡，從無到有，渾然天成。行筆過程中出現的散鋒與枯筆，認真駕馭，順其自然，相輔相成，韻味恰到。書之為梅，干枝宜圓不宜扁，宜蒼不宜光，宜重不宜輕，又不可直泄無波少頓挫缺筆意。近枝新枝宜重宜繁，遠枝老枝宜淡宜簡。新枝尤為著意，挺勁濃健，精氣飽滿。

這幅寫枝，講求氣宜連貫隨大勢。攢三聚五，老干斷枝骨刺，中鋒濃墨直點，鋒露有尖，狀點皆在枝干同一側，不可將動起來點破點碎而失整體感，點子的形狀、點子的大小、位置、點子的疏密聚散及形式，皆隨畫意。其覺蒼勁劍眉之。傲雪凌空見精神。老干粗枝，以側鋒顛筆逆入，沉著微顫，抖逆行，金錯刀，強筆意，率捕捉，手臂頓挫參與節奏，順逆并行，沉穩剛健。枝干易曲不直，聲色自然蒼勁。態猶雪霜，天姿不同。

《當年走馬錦西城》，凜然見骨。枝的粗細、長短、曲直、縱橫、倚斜、疏密、聚散、穿插、相交、相搭、相錯，變化編織有序，似樹干投影平面，恰著意分割空白，其大小、形狀、虛實、相互連通呼應，有情著意虛空，為境高求形上。畫家謀局：化險為夷轉敗為奇。文章干斷意連，為前花留白，為不順即停，為欲敗即筑，斷而續均，意而追補。一腔勢氣，盡在橫斜凜然。

二、 以書入梅：浩然飛動之美

迎春恰為讀書天。

梅齋弄詠，在于春意飛動。

以書入梅，但求東風浩然。這是天生梅枝的形而上。

若藝術停留于自然，終少了哲賢感嘆。

龍飛鳳舞，才是賊比興的華夏風雅。

獨立江山暮，能開天地春。

娩兵飛動為書，是傳統恪守。

這，也是獨于世界的中國藝術美的重要范疇。這個范疇有相當廣泛的意義。無論是在詩詞中，還是在書畫里，飛動都是深受觀賞者推崇的。

娩兵以書入梅，看中的是書神飛動。這是梅的精神，也是書的韻氣。

《凌空舒鐵骨》，即書飛梅動之美。藝術家在理解，“飛動” 時，講究力量為文，速度為章。出筆盡求：巨刃摩天，乾坤擺蕩，雄直揮斥，渾茫飛動，突沛然浩然之氣。我言：見文正書梅，若詠工部，指見藝術家在進行創作時，思的是吳生畫手，雄麗偉奇，工部勢欲，神思飛動。從我研究的知覺動向力來說，是打破靜態的平衡，以充沛的生命活力，敏銳的審美感興，描繪出勃然欲飛、躍然欲動的審美鏡象。娩兵以篆草入梅，以詩賦歌心，以體態生姿，出筆或吟“流波將月去，潮水帶星來”，或歌“月光隨波動，山影逐波流”。此即吟飛歌動書斯梅脈。也即心動書飛。應該說，娩兵“飛動”是最能體現作品的生命力和動態美的一個范疇。這個范疇不是來自于先驗的理性推演，而是在豐厚的創作實踐中自然產生的，是思美的形而上，是承美的大傳統。

我說，老干梅動，老筆書飛，是中國美學的基本鏡象。

在《美的選擇》中，我曾述：文學、戲曲、繪畫、雕塑、建筑、園林、服飾，等等有視覺裝飾的美感元素，第一象征，總是飛動，龍飛鳳舞的中華之美，早于雲雷紋的誕生時代，便成為哲學特殊的象征。我還說，恰如宗白華先生在《美學散步》中曾論述過中國園林建筑藝術所表現的美學思想中的“飛動之美”，他言：“在漢代，不但舞蹈、雜技等藝術十分發達，就是繪畫、雕刻，也無一不呈現一種飛舞的狀態。圖案常常用云彩、雷紋和翻騰的龍構成，雕刻也常常是雄壯的動物，還要加上兩個能飛的翅膀，充分反映了漢民族在當時的前進的活力。這種飛動之美，也就成為中國古代建筑藝術的一個重要特點。”

小橋橫截，缺月初弓。

這種春信半窗的靜逸之美，是動極而靜的修養與陶醉。“飛動”的意象，往往是把動態的事物寫得極富靜態，大大地激活讀者的審美感受。它們帶著生命的強力，裹著心魄的氣勢，卻養著精神萬在的新扉。

是月，是詩，是春。

它使意象有了活的靈魂，充滿了一種逸美的風采。這在中國繪畫里是獨特的存在。

這類梅筆求書的作品，氣勢奔放，筆力勁健，動逸靈活，堪見古人譽之的龍飛鳳舞，其首義是龍蛇翻騰。

書梅之筆，在娩兵處，講究龍蛇并稱，側重表達的是游動翻騰之感。書之古風，以龍為形，這是最具中國哲思的形而上。龍是一種具有靈性的傳說動物，同時龍在中國文化中又有著至尊的地位。故而，以龍做書法作品的比喻，本身就是一種獨立于林的高規格。同時，在古代文化中，龍又分小龍——蛇，二者同屬一類，所以，中國美學的視知覺，龍蛇經常并稱，《黃帝陰符經》中就說：“地發殺機，龍蛇起陸”，表達一種舞動的精神力量。傳說中龍可飛騰，蛇擅游動，故而以“龍蛇飛動”來比喻文正書法，往往都是充滿速度和力量感的行草。

欣賞這類書畫作品，龍飛之氣勢奔放，蛇游之活性滿靈。娩兵梅書，龍蛇并稱，追逐充益的是游動翻騰之美。

陳師道有美評：混茫飛動，沉郁頓挫，而溺其鈍澀迂拙為高。

娩兵求高，還在龍跳虎臥。

《美的選擇》曾言，書道澀頓之章，起落上前，呈疾風跳躍之勢，這是書法又一層的飛動之美。

而梅風懸石，又若虎臥鐘山，堅、實、厚、險，別出一翻筆象。

從這一意義講，臥石如虎，梅動若龍，是娩兵梅書的又一欣賞。

我讀君義，書格上了一層，飛韻中藏著澀、拙、頓、挫，如白石行筆，極慢中求疾速，極濕中求燥枯。對龍飛鳳舞的理解，娩兵常取“龍/虎”貳勢，所謂梅激龍跳，石堅虎臥，動靜互補，跳臥相宜。

在中國傳統中，龍又與虎常常并稱，虎代表兇猛的力量和架勢，如同字的結構和筆直剛健的運劃。飛動中蘊雄勁，情緒中理哲思。而龍則表示游走靈動的具有跳躍性的靈活，有縱逸之變。古理把虎比作生理上的腎，把龍比作生理上的心。腎代表生命力，追求穩定延長，心則充滿變化，時刻跳動。龍跳虎臥，是一種力量和靈活兼具的書法狀態。筆畫蓄勢如猛虎坐臥，隨時待發。游走激越又如龍之跳躍，擒縱度衡。可謂“精微穿溟涬，飛動摧霹靂”， 直逼清心聽鳴之美。

龍飛鳳舞，再上層樓，便是游云驚龍。

這是水墨為書的又一傳統。在中華獨特的視知覺中，龍從云，風從虎。飛龍來的時候，往往都伴著云彩。如果說龍之動勢代表這筆畫線條的節奏，那么云則比喻了水墨的結果。墨借水而有一種煙云之感，濃淡之間轉換著不同的情感思緒。跳動縱逸的筆法結合水墨相浸染，筆法墨法共同創造出一種生動的律動場景。龍在云中翻滾穿梭，一如筆法之力量隨著墨云翻滾，氣勢遒勁。龍有矯健之姿，云有疏朗濃密之分別。龍可游水，也可以游云。在云海中若隱若現，是神話中龍的狀態。而龍有布雨之能，也是如此而來。

煙拂云梢留淡白，云蒸山腹出深青。

這種水墨生書的效果，在梅動書飛中，自出“游云生煙色，驚龍滾層巔”，王羲之追求的飄若游云、矯若驚龍的致上之美，展于書義詩哲之上。

三、以風入格：清高絕塵之美

月白風清，格局高逸，是士者為詩之慨。

畫中格局，人中清風，是自古為文之嘆。

中國藝術，格自風來。這是千百年的風雅頌。

梅獨天下而春，品格堅韌高潔。

娩兵是用梅，形容一個人的品行、舉止、氣質，常蘊高尚，不落俗套。也用來形容藝術作品，頗具高雅、超凡脫俗。

風雅之美的本質是一種扎根于凡塵卻不世俗的雅趣。

對于風雅一詞，可以拆解為兩個字來理解。

風指的是民間百態的凡塵眾生之美。

而雅則為規訓正聲之美。

也因為這個雅，決定了風雅之美絕不帶有利益色彩，而是發自內心地追求，只為陶冶自己的一種美。

風為國聲，梅為格骨，是中國哲學的形而上。

國風為貌，既是春秋的精神，亦是秦漢的血性，又是唐宋的韻舞，還是明清的花瓷，更是代代相言的記憶。

娩兵梅書為文，就如遙遠歲月里的詩，那古老的種子，將生命的胚芽蘊藏于內部，面對新時代的土壤，藝術只需要播種。

娩兵用國風歌一般的真情，將深深扎根于你我腳下的這塊土地，暨一波三折的優雅，生出藝術的清麗淡姿、香芳襲人、笑霜凌寒、一身傲骨。

這是基風雅于奢靡醉夢中的人間清醒。

它不僅是一種藝術形式，更是一種生活態度。國風是文化，更生活方式，是內在精神境界，是價值注重，是品味、格局、境界。

我言娩兵，其梅書國風，然然兮狀神韻，浩浩兮歌意境，凜凜兮寫風骨，于人間百態中展現舒美的風雅之姿。

1. 傲容驕姿的舒展

梅以國風，墨飛書舞，勢氣開闊，肢身舒展，是風骨格致的呈相。

視知覺的梅，講求儒生舒展胸臆，首取開合達意。

我欣賞娩兵，就在于理解風雅之美的外表，不言過多的精致，也絕少過分的粗糙，在風貌上追求勻稱舒展，盡遠明顯缺陷，儀表明堂，大器坦然，讓人一眼舒適。

這十分可貴，正若前說，梅飛書舞，一身追求，不為俗庸，但惡附雅。

一眼舒適，是最具中國風特點的簡、潔、精、優。它以自然為靈感，以人為中心，強調人與自然的和諧共生關系。在藝術上，老干書風，常常與一些傳統的圖案和色彩，例如分墨、祥云、龍鳳、剪紙，等等元素相和，放言中國文化的符號性和象征性。

傲容舒適，驕姿舒展，讓人一眼成風，這是骨子里的中國風，其審美觀念和價值觀念是 “和、諧”、美”，它注重的是內在的含義和情感的表達，而非表面的華麗和浮華。

國風梅美，更上格者，有傲驕之身，卻無傲驕之氣，正如悲鴻言，有傲骨無傲氣，一眼舒展，稟稟可敬，遷遷可親，淡淡可愛，這才是娩兵書梅的真正所求。那份平淡如水，那份風清貌潔，那份無爭之欲，那份狐懸高愿，正是一眼舒展的為美難忘。

2. 悲天憫人的情懷

風正廟清，士者情懷。

自有唐韓退之，書《爭臣論》，便確立了文以載道的傳統，不事王侯，高尚其事，為士者情意胸懷，所謂達濟天下，志不可則，便是悲天憫人的為梅之書。

這是娩兵以古風入梅，以儒義入書的示例。

山崖宰相，憂國憂民，是報春不忘暖千家的歷代傳頌，

梅以為書，自成文章，得千百年士者爭詠，重要的與風雅之美的風度不僅在于面容平和，體姿從容，還在于中華文化中悲天憫人的士者情懷。

這樣的情懷也可以看作是文人雅士的風骨，因為悲憫，所以風雅之氣更深。

娩兵風雅，藝術于娩兵悲憫，愛梅，愛仁，愛情懷。

梅飛書舞，展吐的是一種心境，一種格局，一種哲思。

3. 超脫世俗的淡然

歲月入梅，文史入書，娩兵的所出，有淡然的超脫之美。

風雅從來不世俗，淡然超脫有所予，這，是一種態度。

達者入世，是悲憫的人間責任，梅凜清然，自高潔但不出世。娩兵用筆，超脫野逸而自有用心，這明顯出于東坡，書格趨神，畫格趨逸，于輕松淡然間，不忘諸事萬物，其實，超脫講究的是一種心境，在心境上能做到享受自然，不再為世俗之事所紛擾，用最合適的心態去看待諸事萬物，知道自己是什么，明白自己做什么。

梅飛書舞，是藝術的內心修煉，畫家追求一種狀態，筆墨出處，靜空幽崖，不執著，盡隨緣，氣超脫，或自然，坦然，或淡然，逸然。筆墨既是齊白石眼中的世俗意性，柴米油鹽，衣食住行，生活常態，亦是吳吳昌碩眼中的篆意批惡，三教九流、勾心斗角、奢靡浮華，社會丑態。

知世故而不世故，身在世俗而不世俗，是娩兵所求的大風大雅。她無懼時間的流逝，隨著鐘擺的搖移，風雅之美會愈加深刻，她是凌駕于單純美感之上的那一真切動人之美。

讓我欣喜的，娩兵寫梅，還美人遲暮，玉蕊占風，瓊葩含露，綽約玲瓏。

我，思想偉大詩人所詠嘆的：

已是懸崖百丈冰，

猶有花枝俏。

俏也不爭春，

只把春來報，

待到山花爛漫時，

她在叢中笑。

陳雨光簡介

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陳雨光（憨牛），農歷1949年生。選擇美學與中國畫視錯覺學說創始人，藝術哲學家，傳記作家。出版有十數部專著，發表有數百萬字論文。其主要藝術哲學類代表著有《美的選擇》、《視錯覺》、《美的致生范疇》、《藝術的定向》、《性知覺》。====================================================================